#37773 Enrique Climent

Dans cette composition en noir et blanc, lartiste a disposé une nature morte qui défie les conventions classiques. On observe un arrangement apparemment simple : une portion de fruits, un récipient et une surface plane, probablement une table ou un plateau. Cependant, lexécution du dessin suggère une intention plus complexe.
Le fruit, potentiellement une portion de melon ou de pastèque, est représenté avec une certaine abstraction. Les graines sont soulignées, presque caricaturales, créant un motif répétitif qui attire lœil. La forme du fruit est distordue, avec des contours fluides et irréguliers, séloignant de la représentation réaliste.
Le récipient, de forme ovoïde et au col légèrement évasé, semble à la fois familier et étrange. Son aspect volumineux et son ombre prononcée lui confèrent une présence imposante. On perçoit une tension entre sa forme organique et la rigueur du dessin.
La surface sur laquelle reposent ces objets est traitée avec un hachurage dense, créant une texture qui rappelle le bois ou un matériau rugueux. Cette texture contraste avec la douceur des courbes du fruit et du récipient, ajoutant une dimension tactile à lensemble.
Labsence de couleur et la simplification des formes renforcent laspect introspectif de lœuvre. Lensemble évoque un sentiment de contemplation, presque une méditation sur la fragilité et la temporalité des objets du quotidien. Le dessin ne se contente pas de représenter, il interroge. Il suggère une exploration de lespace, de la forme et de la perception, invitant le spectateur à interpréter les multiples niveaux de sens qui se cachent derrière cette nature morte déconstruite. Les formes semblent presque flottantes, détachées de toute réalité tangible, comme des fragments de rêves ou de souvenirs.