#17026 Monica Ozamiz Fortis

Lanalyse de cette œuvre révèle une figure féminine stylisée, dominée par une palette chromatique intense, oscillant entre le magenta profond et le violet. Lartiste a opté pour une simplification radicale des traits, réduisant le visage à des plans angulaires et des formes géométriques. Le regard, presque absent, se perd dans labstraction, suggérant une introspection ou une mélancolie.
Lutilisation de lignes verticales et obliques crée un sentiment de tension et de fragmentation. Le visage nest pas rendu de manière réaliste, mais plutôt comme une construction, un assemblage de formes juxtaposées. Cette approche renforce limpression dune identité fragmentée, peut-être une exploration de la complexité psychologique du sujet.
Des touches de couleur rouge vif, disposées de manière aléatoire en bordure de la composition, introduisent un contraste saisissant et dynamisent lensemble. Elles semblent presque comme des éclats, des intrusions qui rompent lhomogénéité violette et magenta. Leur positionnement suggère une rupture, une perturbation de la quiétude apparente de la figure.
La texture picturale est marquée par des coups de pinceau visibles, ajoutant une dimension tactile à lœuvre. Ces traces de geste témoignent de lacte de création, de la lutte entre lartiste et la matière.
Au-delà de la représentation figurative, on perçoit une recherche expressive, une volonté de traduire des émotions et des sensations à travers des moyens abstraits. La figure féminine devient alors le support dune réflexion sur lidentité, la vulnérabilité et la complexité de lâme humaine. Labsence de contexte narratif laisse place à une interprétation ouverte, invitant le spectateur à projeter ses propres significations dans lœuvre.