#17027 Monica Ozamiz Fortis

Lœuvre présente une composition audacieuse, dominée par des formes géométriques et une palette chromatique vibrante. Ici, on distingue un félin noir, stylisé et anguleux, occupant une place centrale dans lespace pictural. Son regard, perçant et légèrement inquiétant, semble fixé sur un objet situé au premier plan : une bouteille de vin, élancée et sombre.
Lartiste a déconstruit les contours des éléments, privilégiant des aplats de couleurs vives – orangé, jaune, bleu – qui se superposent et se chevauchent. Cette fragmentation donne une impression de mouvement et dinstabilité, comme si la réalité était en train de se désagréger. La surface est travaillée avec une facture énergique, les coups de pinceau visibles témoignant dune spontanéité expressive.
Le contraste entre lobscurité du félin et la luminosité des fonds crée une tension visuelle. Le fond, divisé en formes géométriques superposées, accentue le caractère artificiel de la scène. On perçoit une intention de déformer la perspective, de créer un espace ambigu où les objets semblent à la fois proches et lointains.
Au-delà de la simple représentation dun chat et dune bouteille, lœuvre suggère des thèmes plus profonds. La présence du félin, souvent associé à la mystère et à l’intuition, pourrait symboliser une vigilance silencieuse ou un regard critique sur le monde. La bouteille de vin, quant à elle, évoque la détente, la célébration, mais aussi la possible fuite ou loubli. Lensemble, par son caractère fragmenté et son atmosphère légèrement angoissante, laisse entrevoir une interrogation sur la nature de la réalité, la perception et lexistence même. L’absence de contexte narratif précis encourage le spectateur à projeter ses propres interprétations, faisant de lœuvre un espace ouvert à la subjectivité.