Rijksmuseum: part 2 – Fieravino, Francesco (genaamd Il Maltese) -- Stilleven met vruchten en vaatwerk op een Smyrna kleed, 1650-1680
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Ici, on observe une composition riche et abondante, typique dune nature morte du XVIIe siècle. Un tapis oriental, aux motifs complexes et aux couleurs vives – rouge, ocre, et touches de bleu – domine le premier plan. La texture du tissu est remarquablement rendue, les franges tombant avec une élégance calculée. Ce tapis sert de support à un ensemble dobjets disposés avec soin.
Au centre, une grande coupe en porcelaine bleus et blancs, ornée dun décor floral, regorge de fruits : pêches, raisins, et quelques agrumes. Ces fruits, peints avec un réalisme impressionnant, semblent presque palpables. À proximité, dautres fruits épars reposent directement sur le tapis, créant une impression de générosité et d’opulence.
Lensemble est complété par une vaisselle dargent : un grand plateau, un verre à vin, et un pot à sucre, dont le reflet métallique capte la lumière de manière subtile. Un crâne, posé à côté du plateau, attire inévitablement lattention. Il sagit dun memento mori, un rappel de la fragilité de la vie et de linéluctabilité de la mort, un motif récurrent dans les natures mortes de lépoque.
À droite, un miroir ouvragé, aux reflets sombres et mystérieux, est partiellement visible. Il ajoute une dimension supplémentaire à la composition, suggérant la présence dun observateur et renforçant l’idée dune scène théâtrale, mise en scène pour le spectateur.
Larrière-plan sombre et uniforme, presque noir, met en valeur les objets et leurs textures. L’absence de détails permet de concentrer lattention sur la richesse et la complexité de l’assemblage. La lumière, dirigée vers le centre de la scène, accentue les formes et crée des ombres profondes, renforçant le caractère dramatique de lensemble.
La nature morte, au-delà de sa représentation réaliste, recèle une symbolique complexe. Elle interroge sur la beauté éphémère, la vanité des plaisirs terrestres, et la nature transitoire de lexistence. Le contraste entre l’abondance des fruits et la présence du crâne souligne la tension entre la joie et la mélancolie, le plaisir et la conscience de la mortalité. L’ensemble dégage une certaine solennité et une réflexion sur les choses essentielles de la vie.