Mazzolino, Ludovico (Italian, active 1504-1530) The Italian artists

Lœuvre présentée révèle une scène de piété et de dévotion, construite autour dune figure centrale : un nourrisson, probablement Jésus, porté par une femme au regard doux et mélancolique. Elle est assise sur un siège drapé dun bleu profond, un choix chromatique qui la distingue et souligne son importance. À ses côtés, un homme plus âgé, à la barbe blanche et au regard serein, semble jouer dune flûte, ajoutant une dimension pastorale et contemplative à lensemble.
Un moine, vêtu dune robe brune, se prosterne devant cette scène familiale, son attitude exprimant un profond respect et une adoration sincère. À ses pieds, un putto, symbole de joie et dinnocence, semble offrir un festin de fruits, invitant à la célébration et à la générosité. Une autre figure féminine, coiffée d’un voile blanc, tend la main vers le nourrisson, comme pour le bénir ou le toucher avec révérence.
Larrière-plan est dominé par une architecture grandiose, un portail monumental orné de sculptures complexes et de motifs floraux. Ce décor imposant confère à la scène une dimension solennelle et rappelle limportance du divin et de la foi. Labsence de perspectives profondes accentue la concentration sur les personnages et leurs interactions.
On perçoit ici une volonté de créer une atmosphère de paix et de sérénité, où la famille, la foi et la contemplation se rejoignent. La composition, équilibrée et harmonieuse, invite à la méditation sur les thèmes de la maternité, de la sainteté et de la dévotion. Le choix des couleurs, dominées par des tons chauds et atténués, contribue à limpression de douceur et de spiritualité. Lensemble suggère une scène privée, sanctifiée par la présence du divin et ladoration des fidèles.