#35420 Frederick Remington (1861-1909)

Lœuvre présentée nous offre une scène nocturne, imprégnée dune atmosphère à la fois inquiétante et mélancolique. On y distingue une silhouette équestre, silhouette sombre et presque fantomatique, se détachant sur un arrière-plan auréolé dune lumière chaude, orangée. Cette lumière, qui semble émaner dun soleil couchant ou dun brasier lointain, inonde le ciel et crée un contraste saisissant avec les ombres profondes qui masquent le terrain.
Le cavalier, difficilement identifiable dans le flou de la représentation, semble sélancer en avant, le corps penché, la tête levée vers le ciel. Son attitude suggère un mouvement rapide, voire une fuite. Le cheval, lui, est rendu avec une certaine expressivité : sa tête, légèrement inclinée, témoigne peut-être dune tension, dune anxiété partagée avec son cavalier. La musculature du cheval, bien que simplifiée, laisse entrevoir la force et lénergie déployées dans cette course effrénée.
Le premier plan est dominé par un paysage aride et sombre. Des touffes dherbes sèches, presque noires, parsèment le sol, ajoutant à limpression disolement et de désolation. Labsence de détails précis dans le paysage accentue le caractère symbolique de lœuvre.
Il est possible de déceler, au-delà de la simple représentation dune course, une réflexion sur la condition humaine, sur le passage du temps, sur lincertitude de lavenir. La lumière, à la fois source despoir et promesse de disparition, souligne la fragilité de lexistence. La fuite du cavalier, quant à elle, peut être interprétée comme une tentative déchapper à un destin inéluctable, à une menace invisible. L’ensemble de la composition évoque une solitude profonde, un sentiment derrance et de perte. Les couleurs chaudes du ciel, en contraste avec lobscurité du sol, pourraient également symboliser une lutte entre lespoir et le désespoir, entre la lumière et les ténèbres.