#19480 Marino Marini

L’œuvre présente une composition audacieuse dominée par des formes géométriques et une palette de couleurs vibrantes. Un cheval, ou du moins une représentation stylisée dun cheval, se détache sur un fond composé d’un cercle orange et dune large surface bleue. La silhouette animale est traitée de manière simplifiée, presque abstraite, avec des lignes épaisses et un contraste marqué avec les couleurs environnantes. On remarque lemploi de touches de pinceau énergiques, témoignant dune application rapide et spontanée de la matière.
Lenvironnement du cheval, délimité par le cercle orange, semble le confiner dans un espace restreint, presque comme une arène ou une fenêtre ouverte sur un autre monde. La couleur bleue, intense et profonde, pourrait suggérer un ciel nocturne, une étendue deau, ou une dimension symbolique de linconscient.
La juxtaposition de ces éléments évoque un sentiment de tension et de dynamisme. Le cheval, figé dans un mouvement suggéré plus que représenté, semble prêt à bondir, à séchapper de son confinement. La force brute de lanimal contraste avec la géométrie rigide du cercle, créant une dissonance visuelle qui invite à la réflexion.
Il est possible de percevoir une allégorie de la liberté, ou de laspiration à celle-ci, représentée par le cheval cherchant à se libérer de son espace délimité. Labsence de détails réalistes et le caractère abstrait de la composition laissent place à linterprétation personnelle, et la peinture invite à une méditation sur les thèmes de lenfermement, du désir et de la puissance. La simplicité des formes, loin d’être un manque, renforce limpact émotionnel de lœuvre.