Capriccio with ruins of a Roman aqueduct Francesco Guardi (1712-1793)
Francesco Guardi – Capriccio with ruins of a Roman aqueduct
Modifier l'attribution
Télécharger le format: 1662×2200 px (0,8 Mb)
Peintre: Francesco Guardi
Emplacement: Academy Carrara (Accademia Carrara), Bergamo.
Navigation dans l'album:
![Francesco Guardi - Landscape with trees and soldiers [after]](http://cdn.gallerix.asia/j/R/1485003829/7446.webp)
Vous ne pouvez pas commenter Pourquoi?
Lœuvre présente une scène de ruines antiques, dominée par les vestiges imposants dun aqueduc romain. Ces vestiges, en briques cuites, sélèvent vers le ciel, leurs arcs brisés témoignant dune grandeur passée et dun état de délabrement avancé. La structure, bien que partiellement effondrée, conserve une certaine monumentalité, soulignant la puissance de lEmpire romain et la fragilité de son héritage face au temps.
À l’avant-plan, le terrain est vallonné, recouvert d’une végétation modeste. On remarque un groupe de personnages, apparemment absorbés dans une conversation ou une observation attentive des ruines. Leur présence humaine, à l’échelle réduite comparée à laqueduc, accentue le sentiment de petitesse de lhomme face à lhistoire et à la nature. Un petit bateau est amarré au bord de leau, suggérant une voie de communication et lexistence dun monde au-delà de cet espace contemplatif.
Le ciel, d’un bleu clair, est animé de nuages légers, créant une atmosphère lumineuse et diaphane. La lumière semble diffuser une mélancolie douce, soulignant la beauté éphémère de la nature et le caractère transitoire de l’existence.
Le tableau semble explorer le thème du capriccio, genre pictural privilégiant une composition imaginative et souvent irréelle, jouant avec la juxtaposition déléments disparates. Ici, les ruines romaines, symbole d’une civilisation disparue, coexistent avec un paysage idyllique et la présence de figures humaines contemporaines. Cette combinaison crée une tension entre passé et présent, entre grandeur et déclin, entre contemplation et action.
Il y a une réflexion implicite sur la fuite du temps, la grandeur éphémère et la fragilité des constructions humaines, même les plus ambitieuses. L’œuvre invite à la méditation sur la nature du souvenir, la valeur de lhistoire et la place de lhomme dans un monde en perpétuel changement. Le paysage, bien que calme et serein, porte en lui une trace de nostalgie, un regret pour le passé et une interrogation sur l’avenir.