San Rocco with a donor Vittore Carpaccio (c.1465-1526)

Lœuvre présente une figure masculine centrale, imposante, dominée par une auréole circulaire. Lhomme, probablement un saint, est vêtu dune tunique rouge à manches amples, rehaussée dune ceinture sombre et dune bordure décorée, suggérant une certaine importance sociale. Ses jambes sont recouvertes de bas rouges et il porte des bottes montantes, soulignant son statut. Une longue barbe rousse et des cheveux hirsutes encadrent un visage serein, mais marqué par la fatigue. Il soutient un bâton décoré dune chaîne, symbole souvent associé à Saint Roch, protecteur contre la peste.
Larrière-plan est constitué dun paysage montagneux, légèrement déroutant dans sa représentation, avec des contours abrupts et une atmosphère brumeuse. Le ciel, dun bleu clair, est parsemé de nuages, ajoutant une dimension atmosphérique à la scène. La palette de couleurs est dominée par des tons terreux, des rouges, et des verts, créant une harmonie visuelle subtile.
Au premier plan, en bas à droite, se trouve une autre figure masculine, plus petite, agenouillée. Son visage est à peine visible, mais son attitude, humble et respectueuse, suggère qu’il s’agit d’un donateur. Il semble contempler le saint avec dévotion. La position de cette figure, en retrait par rapport au personnage principal, souligne la hiérarchie et l’importance du saint.
Lensemble de la composition dégage un sentiment de solennité et de piété. Le regard du saint, dirigé vers le spectateur, crée une connexion directe, invitant à la contemplation. La présence du donateur témoigne du commanditaire de lœuvre, et indirectement, de la volonté de se faire représenter en signe de dévotion et de protection. Le tableau pourrait être interprété comme une invocation pour la protection contre les maladies, particulièrement la peste, à travers lintercession du saint. Lassociation du saint avec le paysage montagneux pourrait symboliser son rôle de protecteur des voyageurs et des populations vivant dans des régions isolées.