#45901 Antonietta Raphael

Lœuvre présente une composition complexe et onirique, dominée par une palette chromatique vibrante et contrastée. Au premier plan, une femme aux cheveux roux flamboyants, assise sur un siège richement décoré aux motifs complexes, tient un nourrisson dans ses bras. Son expression est à la fois tendresse et une certaine mélancolie, comme figée dans un moment de contemplation. Elle est vêtue dune robe aux couleurs chaudes et saturées, qui contraste avec le fond bleu profond.
À sa gauche, une figure androgyne, drapée dans une lumière orangée et presque translucide, semble procéder dun autre monde. Cette figure, dont la physionomie est floutée, tend la main vers la femme, comme pour arranger ses cheveux ou lui offrir une sorte de bénédiction. Cette interaction suggère une relation intime et mystérieuse, peut-être symbolisant la maternité, la protection ou linfluence spirituelle.
Le fond est constitué dune architecture stylisée, évoquant un paysage urbain ou un jardin luxuriant. Des formes géométriques et organiques se mêlent, créant une impression de profondeur et de mouvement. La présence d’une grille métallique en arrière-plan ajoute une dimension de confinement ou de séparation, tout en laissant entrevoir un espace plus vaste.
Lensemble de la composition suggère des thèmes liés à la maternité, à la fragilité de lenfance, et à la relation entre le monde tangible et le monde spirituel. Le jeu de couleurs, les formes déformées et latmosphère onirique invitent le spectateur à une interprétation subjective et émotionnelle. On perçoit une tension palpable entre lintimité du moment représenté et limmensité du décor, entre le concret et labstrait. L’œuvre semble explorer la complexité des émotions humaines et la quête de sens au sein dun univers incertain. Le nourrisson, point central de la scène, représente linnocence, lespoir et la continuité de la vie, tandis que la figure androgyne pourrait symboliser la sagesse, la guidance ou un lien avec le divin.