#03080 Ercole Pignatelli

Lœuvre présente une figure centrale, dune coloration vert olive dominante, occupée une position primordiale dans le champ visuel. Cette figure, de forme massive et aux contours arrondis, semble se lover contre un socle ou une base de couleur similaire, créant une unité visuelle. Ses membres, exagérément grands et dotés de griffes proéminentes, suggèrent une force brute, tout en contrastant avec la rondeur générale de la silhouette. Le visage, partiellement visible, est marqué par un regard intense et une expression qui oscille entre la mélancolie et linterrogation.
Au-dessus de cette figure, une structure complexe et aérienne sélève. Elle est composée déléments organiques et géométriques entremêlés : des formes évoquant des feuilles, des cornes, des yeux, et des coquilles, tout en étant assemblés de manière fragmentée et apparemment aléatoire. Cette superstructure semble suspendue, défiant la gravité, et dégage une impression de fragilité et dinstabilité. La palette de couleurs, dans cette partie supérieure, séclaire avec des nuances de bleu et dor, créant un contraste marqué avec le vert de la figure inférieure.
Lensemble se déroule dans un espace architectural stylisé, défini par des lignes verticales et horizontales qui suggèrent des murs et des plafonds. Labsence de perspective traditionnelle contribue à une sensation denfermement et de claustrophobie. Lambiance générale est empreinte dun certain mystère et dune tension palpable.
On perçoit une superposition de niveaux de lecture. Le corps massif pourrait symboliser la matérialité, la sensualité ou même une forme de terreur instinctive. La structure au-dessus, avec ses motifs hybrides et ses références à la nature et au monde onirique, pourrait représenter lesprit, linconscient ou une quête de transcendance. Lassociation de ces deux éléments, dans un espace clos et oppressant, peut laisser entrevoir une lutte entre les pulsions primaires et les aspirations spirituelles, ou encore une exploration des limites de la condition humaine face à linconnu. La juxtaposition de formes douces et agressives, de couleurs sombres et lumineuses, renforce cette ambivalence et invite à une réflexion sur les forces qui nous animent.