#03094 Ercole Pignatelli

Lœuvre présentée révèle un univers onirique, teinté dune logique singulière. On observe en premier lieu une forme organique dominante, évoquant à la fois un fruit, une pierre et une créature indistincte. Son volume imposant, rendu par un clair-obscur subtil, occupe la majeure partie du cadre. La surface est texturée, suggérant une peau rugueuse, parsemée de reliefs qui ajoutent à son étrangeté.
À côté de cette forme principale, une assemblance déléments végétaux, dune facture plus grossière, semble surgir du sol. Ces formes, rappelant des arbustes ou des rochers, sont traitées avec un geste plus libre et spontané, contrastant avec la précision du volume central. Elles créent une sorte de paysage miniature et déformé.
Le fond, quant à lui, est constitué dune surface plane, divisée par des lignes géométriques irrégulières. Ces lignes suggèrent une construction, une architecture fragmentée et absente. Lensemble, traité en monochrome, renforce latmosphère intemporelle et énigmatique de la scène.
Labsence de perspective conventionnelle et la juxtaposition déléments disparates laissent présager une exploration de linconscient. La forme centrale, à la fois organique et minérale, pourrait symboliser une recherche de lidentité, une fusion de lhumain et du non-humain. Les éléments végétaux, quant à eux, évoquent la nature, mais une nature transformée, altérée par une force inconnue.
Il est probable que lartiste cherche à interroger la perception de la réalité, à proposer une vision du monde où les frontières entre les formes et les matières sont floues et où le rêve prend le pas sur la raison. La composition, délibérément déroutante, invite le spectateur à simmerger dans un univers de symboles et de métaphores, laissant au lecteur la liberté dinterpréter le sens profond de lœuvre. On sent une tension entre le concret et labstrait, le réel et limaginaire, qui confère à cette composition son caractère unique et sa force poétique.