#15842 Oscar Dominguez

Lanalyse de cette œuvre révèle une composition fragmentée, typique dune approche cubiste de la représentation. Au premier plan, une nature morte sorganise autour dun bol sombre contenant des fruits – agrumes et une sphère orangée se distinguent – et un élément rectangulaire vert, orné dun motif géométrique complexe. Ce dernier semble être une boîte, une boîte à musique peut-être, dont la surface est déstructurée en multiples facettes.
Larrière-plan est dominé par une construction géométrique abstraite, évoquant à la fois des voiles de bateaux et des éléments architecturaux. Des triangles et des rectangles, aux teintes vert foncé, jaune et noir, se superposent et se chevauchent, créant un effet de profondeur et de mouvement. La lumière, source unique et diffuse, vient souligner les contours de ces formes, accentuant leur caractère anguleux et fragmenté.
Lensemble est imprégné dune atmosphère mélancolique, renforcée par lutilisation dune palette de couleurs sombres et restreinte. La fragmentation des formes suggère une déconstruction de la réalité, une volonté de révéler les multiples facettes d’un objet ou d’un sujet. On perçoit une tension entre lordre géométrique des formes et la désorganisation apparente de la composition.
Les subtexts possibles incluent une méditation sur la perception, la mémoire et la nature éphémère de la réalité. Lassemblage de formes familières (fruits, boîte, voiles) dans un contexte décontextualisé invite à une relecture du monde, à une interrogation sur la manière dont nous construisons notre compréhension de la réalité à travers nos sens et nos expériences. La composition, bien que fragmentée, témoigne dune recherche dharmonie et déquilibre au sein du chaos. La signature discrète, située en bas à gauche, vient sceller cette œuvre dune identité indélébile, tout en renforçant limpression dune œuvre singulière et profondément personnelle.