#44007 Bernard Cathelin (1919-2004)

Dans cette œuvre, on observe une composition dominée par une interprétation stylisée dune silhouette urbaine. L’artiste a opté pour une approche abstraite, réduisant les bâtiments à des blocs géométriques superposés, définis par des contours anguleux et des aplats de couleurs contrastées. Le bleu, dans ses différentes nuances – du cobalt profond au turquoise plus clair – imprègne l’ensemble, créant une atmosphère nocturne, presque mystérieuse. Des touches de rouge et de rose, appliquées avec une touche de vigueur, dynamisent la scène et suggèrent des lumières artificielles, des reflets potentiellement émis par les fenêtres des immeubles.
Leau, représentée en bas du tableau, est traitée avec une texture épaisse, presque impasto, où les couleurs se mélangent et se fondent. On perçoit un mouvement, une agitation, qui se répercute dans la ville elle-même, comme si lenvironnement aquatique influençait larchitecture. Le reflet des bâtiments dans leau est rendu de manière fragmentaire, déstructurée, accentuant la sensation dinstabilité et d’abstraction.
Au-delà de la simple représentation dun paysage urbain, on peut déceler une réflexion sur la modernité et son impact sur le paysage. La monumentalité des constructions, l’absence de détails précis et la prédominance de couleurs froides évoquent un sentiment disolement, voire daliénation. La simplification des formes et la fragmentation des éléments pourraient suggérer une critique de luniformité et de lartificialité de la vie urbaine contemporaine.
Lœuvre ne cherche pas à reproduire fidèlement la réalité, mais plutôt à en saisir lessence, la force brute et la complexité émotionnelle. Le jeu de couleurs et de textures crée une ambiance particulière, une tension entre la solidité des bâtiments et le mouvement de leau, entre la lumière et lombre, qui invite le spectateur à une interprétation personnelle et introspective.