At the fence Alexey Stepanov (1858-1923)

Dans cette composition, l’œil est immédiatement attiré par la présence de trois figures se regroupant près d’une clôture. On observe une femme assise, vêtue d’une robe terreuse et portant un foulard sur la tête, et un enfant, garé par les traits, habillé d’une veste blanche et d’un foulard rouge vif qui contraste avec la palette générale. Un autre enfant, plus petit, se tient à leurs côtés. Un panier empli doiseaux blancs est posé devant eux, semblant être lobjet central de leur attention.
Larrière-plan, volontairement flou, suggère un bâtiment rural, dont une fenêtre, encadrée dun rouge profond, se distingue. La végétation, d’un brun automnal, contribue à l’atmosphère mélancolique de la scène. La palette de couleurs est dominée par des tons sourds, des ocres, des gris et des bleus pâles, créant une impression de froideur et daustérité. La lumière, diffuse et peu intense, accentue le sentiment de tristesse et dintrospection.
Le geste de la femme, penchée vers le panier, et l’expression du regard de l’enfant, témoignent dune certaine vulnérabilité. L’ensemble dégage un sentiment dattente, peut-être celui dun changement de saison, ou dun espoir fragile pour lavenir. Le panier rempli doiseaux, symboles de liberté et de vie, contraste avec l’atmosphère pesante et semble porter en lui une promesse de renouveau.
On peut déduire de cette scène une représentation de la vie rurale, marquée par la pauvreté et la dureté du quotidien, mais aussi par la force de la communauté et la persistance de l’espoir face à l’adversité. Lauteur semble vouloir capturer un instant de vie simple, empreint de dignité et de résilience. Le placement des figures près de la clôture, qui délimite un espace, renforce lidée d’isolement et de protection.