#46530 Andre Brasilier

L’œuvre présente une composition singulière, dominée par une figure féminine et un bouquet floral. Au premier plan, on distingue un vase de facture simple, sur un fond ocre délicat. Le bouquet, ample et généreux, est constitué d’une profusion de fleurs aux tons contrastés, alternant des touches vives de rouge et des nuances plus sombres, presque noires. Cette palette chromatique, bien que limitée, crée un effet de vitalité et de mouvement.
Au-dessus du bouquet, une silhouette féminine se dessine, caractérisée par une robe rouge vif, dont la forme est suggérée plutôt que précisément définie. Le haut du corps, ainsi que le visage, sont volontairement absents, ce qui confère à la figure une certaine aura de mystère et d’abstraction. Un chapeau, d’un bleu profond, encadre la composition en haut, apportant une touche de raffinement et de solennité. Il pourrait également être interprété comme un élément structurant, un parapluie visuel protégeant la scène.
Le dessin, réalisé à leau-forte, suggère une certaine spontanéité et une recherche de lexpressivité par la simplification des formes. Les traits sont fluides et dynamiques, contribuant à limpression générale de légèreté.
Les subtexts de cette œuvre pourraient résider dans l’exploration du féminin, non pas dans une représentation réaliste, mais à travers des symboles. La robe rouge pourrait évoquer la passion, la vitalité ou même la force, tandis que labsence de visage invite le spectateur à projeter ses propres interprétations sur la figure. Le bouquet floral, symbole classique de beauté et de fragilité, est ici traité de manière plus audacieuse, avec des couleurs sombres qui pourraient suggérer la mélancolie, la fuite du temps, ou encore la dualité entre la beauté éphémère et la mortalité. L’ensemble, dans sa composition géométrique et ses couleurs contrastées, évoque une certaine élégance intemporelle, ancrée dans une sensibilité artistique particulière. Le contraste entre la figure féminine et le bouquet semble suggérer une relation complexe, peut-être un dialogue entre la beauté et la vulnérabilité, le visible et linvisible.