#42114 Concetto Pozatti

Lœuvre présentée livre limage dune fleur, rendue en monochrome, qui semble surgir dun fond texturé et sombre. On distingue une composition centrée sur lépanouissement dune corolle, dont les pétales se superposent de manière à créer un sentiment de profondeur et de mouvement. Lartiste a privilégié une approche graphique, employant des hachures et des traits nerveux pour délimiter les contours et suggérer les volumes.
L’absence de couleur renforce l’aspect intemporel et concentre l’attention sur la forme et la texture. Le contraste marqué entre la zone lumineuse de la fleur et les zones dombre profondes contribue à un effet de relief saisissant. Le fond, par son aspect granuleux, rappelle une surface usée, voire délabrée, ce qui introduit une tension subtile avec la fragilité apparente de la fleur.
Lœuvre ne se limite pas à une simple représentation botanique. Le traitement graphique énergique, presque convulsif, des zones sombres suggère une lutte, une tension interne. La fleur, symbole traditionnellement associé à la beauté, à la pureté et à la fragilité, apparaît ici comme le théâtre dune force invisible, peut-être une épreuve ou une transformation.
On peut également percevoir, à la marge de la composition, une tache d’encre floue, qui ajoute une note de mystère et de transience. Cette tache, à la limite de labstraction, pourrait être interprétée comme un souvenir, une trace dun processus créatif, ou encore un symbole de perte ou dimpermanence. L’ensemble invite à une réflexion sur la dualité entre la beauté éphémère et la force implacable du temps.