BertounesqueAndrй Si les fleurs nexistaient pas-We Andre Bertounesque

Dans cette œuvre, lœil est immédiatement attiré par un chemin sinueux, dune teinte rouge-orangée vibrante, qui senfonce dans un jardin luxuriant. Cette voie, apparemment invitante, semble mener à une profondeur insondable, accentuée par la perspective qui rétrécit lespace.
De part et dautre du chemin, une profusion végétale déploie ses couleurs et ses textures. Des arbustes verts, denses et texturés, encadrent le parcours, tandis que des floraisons éclatantes – roses, violettes, blanches – créent un kaléidoscope visuel. On perçoit une volonté de restituer la richesse et lopulence dun jardin à son apogée.
Un banc solitaire, placé à gauche du chemin, offre un point de repos apparent. Il invite, implicitement, le spectateur à simaginer sy installer, à contempler la scène et à savourer la beauté ambiante. Son emplacement suggère une pause, une invitation à la rêverie.
Lensemble de la composition est dominé par une atmosphère douce et enveloppante. La lumière, bien que non identifiable comme solaire directe, baigne le jardin dune lueur chaude et uniforme. Cette lumière diffuse confère une impression de tranquillité et de sérénité. Les arbres, dépeints de manière suggérée en arrière-plan, contribuent à cette ambiance feutrée et à la sensation dun lieu protégé.
Le style pictural, caractérisé par des touches de pinceau visibles et expressives, confère à lœuvre une qualité presque impressionniste. La prédominance de couleurs vives et labsence de détails précis contribuent à créer une impression générale plutôt quune représentation réaliste.
Au-delà de la simple représentation dun jardin, l’œuvre évoque une rêverie, un espace de refuge et de contemplation. Le chemin pourrait symboliser le voyage, la quête personnelle, tandis que le banc représente lintrospection et la pause nécessaire pour apprécier les beautés de la vie. Le jardin lui-même, dans son abondance et sa vitalité, incarne la promesse de renouveau et dharmonie.