#12250 Rafael De Penagos

Lœuvre présente une scène intérieure, manifestement un atelier dartiste. On y observe une artiste, assise sur un tabouret à lallure robuste, vêtue dune robe orangée rehaussée dun châle blanc. Sa posture est décontractée, une jambe croisée sur lautre, lautre reposant sur un coussin. Elle tient une tasse, probablement de thé ou de café, et une cigarette est posée sur un cendrier à proximité, témoignant dun moment de pause. Son chapeau, orné dun ruban, et ses gants blancs soulignent une certaine élégance.
En arrière-plan, un rideau de théâtre lourd, d’une couleur bleu-gris, encadre une toile vierge soutenue par un chevalet. Sur cette toile, on distingue la silhouette d’un modèle féminin, dans une pose posée et formelle, habillée dune robe sombre, plus sobre que celle de lartiste. Un bottin, posé sur le dessus du rideau, apporte un élément de contraste et de légèreté à l’ensemble.
La composition est équilibrée, bien que lattention du spectateur soit dabord attirée par la figure de lartiste, centrale et lumineuse. Les couleurs sont dominées par lorange vif de sa robe, contrastant avec les tons plus froids de larrière-plan et du rideau. Le style graphique est marqué par des traits clairs et précis, soulignant la simplicité et l’élégance.
La présence du titre, “Del modelo vivo”, suggère une réflexion sur le processus de création artistique et la relation entre lartiste et son modèle. On peut y déceler une tension entre lintimité de la pause de lartiste et le formalisme de la pose du modèle. L’œuvre semble évoquer le quotidien dune artiste, le temps nécessaire à la réflexion et à linspiration, qui précède la création même. Le contraste entre la spontanéité de lartiste et la rigidité du modèle peut aussi suggérer une critique subtile des conventions artistiques de lépoque. Latmosphère générale est empreinte dune certaine mélancolie et de contemplation.