1906 Fille Е la chКvre Pablo Picasso (1881-1973) Period of creation: 1889-1907

Lœuvre nous présente une scène domestique, dune simplicité apparente, mais chargée de connotations symboliques. Au premier plan, un enfant, à peine plus qu’un embryon de corps, porte une jarre sur son crâne, sa démarche hésitante suggérant une fragilité et une innocence. À sa gauche, une jeune femme, nue, est représentée en train de sarranger les cheveux. Son attitude est à la fois contemplative et légèrement distrayante, comme absorbée par un geste banal mais révélant un moment d’intimité.
Un chèvre blanc, dune blancheur presque irréelle, se tient à côté delle. Lanimal, figé dans sa posture, semble observer la scène avec une curiosité tranquille. La présence du chèvre nest pas anodine : dans liconographie classique et populaire, lanimal est souvent associé à la fertilité, à la sensualité et à la nature sauvage.
L’ensemble de la composition est encadré par un fond ambigu, composé de teintes chaudes et dorées qui évoquent à la fois la lumière du soleil et une certaine aura mystérieuse. Le sol, dun rouge orangé intense, sétend comme un horizon immobile, renforçant limpression dune scène isolée, presque hors du temps.
Les formes sont simplifiées, volontairement anguleuses, et lusage de la couleur est limité à une palette terne et contrastée. Cette économie de moyens accentue le caractère archaïque et symbolique de lensemble. On perçoit un désir de transcender la réalité concrète pour explorer des thèmes plus universels : lenfance, la féminité, la nature et peut-être même la maternité. Labsence de détails réalistes et la stylisation des personnages laissent place à l’interprétation, invitant le spectateur à projeter ses propres significations sur cette scène énigmatique. Latmosphère générale est empreinte dune certaine mélancolie, dune douceur poignante qui laisse une impression durable.