Esquivel y Suárez de Urbina, Antonio María – Manuel Flores Calderón, niño Part 2 Prado Museum

Voici une analyse de cette œuvre picturale.
On observe un portrait de jeune garçon, posé en pied, occupant la majeure partie de la composition. Lenfant, dune dizaine dannées semble-t-il, est vêtu dune élégante tenue : un gilet noir, une chemise à col montant ornée dun noeud papillon, et un pantalon gris clair. Le sérieux de son expression, presque un défi, contraste avec la douceur de ses traits et la délicatesse de sa peau. Sa main gauche se pose nonchalemment sur une roche, tandis que la droite tient un objet sombre, probablement un chapeau ou un manteau, qui repose en partie sur le sol.
Le fond, volontairement sombre et indistinct, met en relief la figure du garçon. On distingue à larrière-plan une plage rocheuse, une végétation luxuriante, et un ciel nuageux, laissant entrevoir une mer agitée. La présence de voiliers lointains, à peine perceptibles, suggère un contexte maritime, peut-être tropical.
L’ensemble de la scène dégage une atmosphère à la fois solennelle et mélancolique. L’enfant, figé dans cette pose, semble à la fois vulnérable et confiant. Le choix dun décor exotique pourrait indiquer un voyage, une éducation hors de chez lui, ou un lien avec une colonie. Il est possible que lœuvre serve de marqueur social, attestant du statut et de la fortune de la famille. Le regard direct du garçon, qui engage celui du spectateur, invite à une réflexion sur le passage à lâge adulte, sur la promesse et le fardeau des responsabilités futures. Labsence de tout élément anecdotique renforce le caractère intemporel du portrait, privilégiant la représentation de lindividu sur celle dun récit spécifique. La palette de couleurs, dominée par des tons sombres et des gris atténués, accentue cette impression de gravité et de retenue.