#51366 Italy

Lœuvre présentée nous confronte à une composition fragmentée, où la réalité semble déconstruite et recomposée selon une logique nouvelle. Lartiste a opté pour une palette chromatique dominée par des tons froids – bleus, violets, verts – adoucis par des touches plus chaudes, des roses et des jaunes qui sinsèrent dans le champ visuel de manière discrète mais déterminante.
On perçoit une tentative de représenter un paysage, mais un paysage radicalement transformé. Des formes géométriques, principalement des triangles et des plans inclinés, se superposent, se croisent et se chevauchent, créant une impression de mouvement et de dynamique. Lespace nest pas rendu de manière traditionnelle ; il est plutôt démultiplié, fragmenté en multiples perspectives simultanées. Lhorizon, suggéré par une ligne sombre en bas du tableau, paraît instable, soumis à la même logique de déconstruction que le reste de la composition.
Il est difficile de discerner une scène narrative claire. Toutefois, la présence de ces formes pointues et angulaires évoque une certaine tension, voire un sentiment dagitation. Labsence de figures humaines renforce cette impression dune nature déshumanisée, soumise à des forces inconnues.
On peut envisager que lœuvre explore la notion de vitesse, de transformation et de rupture avec le passé. Lutilisation de formes géométriques, juxtaposées de manière audacieuse, semble vouloir traduire la complexité du monde moderne, son dynamisme et son caractère fragmenté. Linscription discrète en bas, BPU FUTURI, pourrait être une indication de linfluence des avant-gardes artistiques de lépoque, notamment du futurisme, qui glorifiaient la machine, la vitesse et le progrès technologique. En somme, il sagit dune exploration visuelle de la modernité, un paysage intérieur où les formes et les couleurs se conjuguent pour exprimer une vision du monde en constante mutation.