#51910 Italy

Lanalyse de cette peinture révèle une composition savamment orchestrée autour dune figure féminine centrale, assise sur un trône richement décoré. La femme, aux traits nobles et au regard fixe, est vêtue dune robe aux couleurs contrastées, dun rose profond sur le buste et dun blanc immaculé sur les épaules et les bras, soulignant ainsi son statut privilégié. Un diadème de blé, symbole de fertilité et dabondance, couronne sa tête.
Le trône, massif et orné de motifs floraux stylisés, sélève sur une base sombre, gravée de lettres dont la signification précise reste à déterminer. De part et dautre de la figure principale, deux putti, à la peau claire et au corps pudique, portent des guirlandes de fruits – raisins, oranges, figues – suggérant une générosité naturelle et une profusion de biens terrestres. Un panier rempli de fleurs blanches repose sur ses genoux, ajoutant à limpression de pureté et dinnocence. Elle tient dans ses mains, ce qui semble être une branche de verdure fleurie.
Larrière-plan est constitué dun ciel bleu pâle, percé de nuages légers, et de quelques éléments végétaux – des branches darbres chargés de fruits. Lensemble de la scène est baigné dune lumière douce et uniforme, accentuant la solennité et la dignité de la représentation.
Au-delà de la simple représentation dune femme sur un trône, la peinture évoque des thèmes de pouvoir, de fertilité, de prospérité et de vertu. La présence du blé et des fruits suggère une allégorie de la richesse et de labondance. Lexpression sereine de la femme, son regard droit et son attitude digne, laissent entrevoir un idéal de sagesse et de leadership. Lemploi denfants divins, les putti, renforce cette idée dune figure protectrice et bienveillante, associée à la prospérité du royaume qu’elle symbolise. On perçoit une volonté de magnifier une personne, possiblement une souveraine, en la plaçant dans un contexte mythologique et allégorique, et en lui conférant un rôle de garante de la fertilité et de lordre.