#45928 Antoni Guanse

Lœuvre présente une composition fragmentée, dominée par un fond noir profond qui absorbe la lumière et confère une atmosphère de mystère et dintrospection. Au centre supérieur, on distingue un portrait stylisé, probablement un visage féminin, découpé et appliqué sur un support blanc. Les traits sont réduits à l’essentiel, presque géométriques : des yeux noirs et rectangulaires, un nez réduit à une simple ligne verticale, et une bouche en forme de triangle inversé, teintée dune rouge sombre et intense. La moitié gauche du visage est peinte en noir, tandis que la moitié droite arbore un ton chair pâle, créant un contraste saisissant et une sensation de dualité.
En contrebas, une forme géométrique, un grand triangle rosé, occupe une part importante de lespace. Sa couleur, oscillant entre le rose et le rouge, évoque à la fois la sensualité et labstraction. Au sein de ce triangle, un cercle blanc lumineux est positionné, attirant immédiatement le regard. La luminosité de ce cercle tranche avec le reste de la composition, créant un point focal qui capte et réfléchit la lumière.
La disposition de ces éléments suggère une relation complexe entre le portrait et le triangle. Il est possible dy voir une opposition entre le sujet humain, représenté de manière fragmentée et idéalisée, et une forme abstraite, symbolisant peut-être linconscient, le féminin, ou une force vitale. Le noir dominant du fond renforce lidée dun espace intérieur, dune introspection profonde où les figures semblent évoluer dans un monde de rêves ou de souvenirs. La juxtaposition des couleurs chaudes (rouge, rose) et froides (noir, blanc) crée une tension visuelle qui stimule limagination et invite à une interprétation ouverte. Lensemble dégage une impression de mélancolie et de contemplation, laissant le spectateur face à une énigme visuelle riche en significations potentielles.