#45922 Antoni Guanse

Lœuvre présente un espace délimité, une sorte de couloir ou denfilade, dominé par une palette de couleurs chaudes, notamment des orangés et des rouges vifs. Un auvent rouge, entrouvert, laisse entrevoir un intérieur plus sombre où une forme rectangulaire blanche porte un cercle jaune, évoquant peut-être un soleil ou un œil.
Deux visages stylisés, aux traits anguleux et simplifiés, occupent une place prépondérante. Le premier, en premier plan, est divisé verticalement en deux : un côté orange, l’autre violet. Ses yeux, réduits à des points sombres, semblent fixer le spectateur avec une intensité contenue. Le second visage, plus éloigné et légèrement en relief, se distingue par une division diagonale en bleu et noir, accentuant son expression mystérieuse et figée.
Un panneau bleu, portant le chiffre 10, contraste fortement avec la chaleur ambiante et semble introduire une dimension de temporalité ou de numérotation, qui pourrait faire référence à un ordre, une suite ou une progression.
La composition globale est marquée par une tension entre louverture suggérée par lauvent et le confinement de lespace délimité par les murs. L’absence de détails naturalistes, combinée aux couleurs saturées et aux formes géométriques, confère à lœuvre une atmosphère onirique et symbolique. On perçoit une interrogation sur lidentité, la perception et la relation à lespace, suggérant une introspection et une exploration des états dâme à travers une simplification formelle radicale. La juxtaposition des visages, lun plus accessible que lautre, invite à une réflexion sur la communication et la distance, la présence et labsence, le visible et linvisible.