#20913 Lucien Coutaud

Lœuvre présente un paysage onirique, dominé par un ciel dun bleu profond et uniforme. Au premier plan, un assemblage incongru dobjets semble offrir une scène de nature morte réinterprétée. Une grenade, coupée en deux, expose ses graines rubis, un geste suggérant une révélation, un dévoilement de lintérieur. À côté, des formes évoquant des poires, mais déstructurées et simplifiées en figures géométriques, se dressent de manière singulière. Leur blancheur contrastante et leur posture, presque anthropomorphique, confèrent à ces fruits une présence presque vivante.
Un couteau, aux lames décorées de motifs géométriques colorés, repose sur le sol, comme un instrument danalyse ou de dissection. Sa présence, à la fois familière et étrange, suggère une investigation, une tentative de comprendre la nature de ces formes.
À larrière-plan, une architecture fragmentée se dessine, un amoncellement de volumes anguleux et colorés, évoquant à la fois un décor de théâtre et une construction urbaine déconstruite. Lensemble dégage une impression dinstabilité et de fragilité.
Dans le ciel, une forme ailée, possiblement un poisson volant ou une créature fantastique, traverse lespace, ajoutant une dimension supplémentaire de mystère et dévasion.
Lensemble de la composition suggère une réflexion sur la fragmentation, la déconstruction et la recomposition du réel. Les formes géométriques, les couleurs vives et latmosphère irréelle invitent à une interprétation symbolique. On devine une interrogation sur la nature de la perception, la représentation du monde et la capacité de lartiste à déconstruire les conventions pour créer une réalité nouvelle et singulière. La juxtaposition déléments disparates – nature morte, architecture, créature volante – crée une tension subtile, une sorte de paradoxe entre le tangible et limaginaire, entre le concret et labstrait. La scène semble être une invitation à explorer les limites de la réalité et à questionner la nature de l’existence.