Edouard Vuillard – Madame Andre Wormser and her Children Part 2 National Gallery UK

Lœuvre présente une scène intérieure, baignée dune lumière douce et verdâtre. On y observe un salon, manifestement bourgeois, caractérisé par ses murs vert émeraude et son plafond orné de motifs floraux délicats. Une grande carpette orientale, aux motifs complexes et aux couleurs vives, occupe une part importante de lespace au sol, dynamisant la composition et contrastant avec latmosphère feutrée de la pièce.
Au premier plan, une femme, vêtue dune robe ample et légèrement ouverte, se tient face à nous. Son attitude est à la fois attentive et légèrement préoccupée, donnant à limage une profondeur psychologique. Elle semble attendre ou observer quelque chose hors du champ de notre vision.
Plusieurs figures féminines et un enfant sont disposés autour dun piano. Une jeune femme, assise, semble lire un journal ou un partition musicale, tandis quune autre, adossée au piano, lobserve avec un air pensif. Un jeune garçon, assis sur une chaise, semble absorbé par ses pensées. Leur posture et leurs expressions suggèrent une ambiance domestique, un moment de vie quotidienne capturé avec une grande intimité.
Le mobilier, quoique discret, est riche en détails. Une lampe à abat-jour en papier projette une lumière chaleureuse sur les personnages, tandis que des bibelots et des cadres encadrent les murs, témoignant dun certain confort matériel. On remarque également une porte vitrée, laissant entrevoir une autre partie de la demeure, renforçant l’impression d’un espace vaste et complexe.
Lensemble de la composition évoque un sentiment de mélancolie et de nostalgie. La palette de couleurs, dominée par le vert, crée une atmosphère douce et intemporelle, tandis que les expressions des personnages suggèrent une certaine introspection. Il est possible de déceler ici une réflexion sur la vie bourgeoise de la Belle Époque, avec ses conventions et ses secrets. L’absence d’action concrète, limmobilité des figures, renforcent cette impression de contemplation et dattente. Lœuvre est donc bien plus qu’une simple représentation dune scène de genre ; elle est une invitation à la rêverie et à lintrospection.