#15097 Pavel Filonov (1883-1941)

Lœuvre présentée se révèle être une composition complexe, marquée par une fragmentation intense de la forme. On observe un espace saturé de plans géométriques, superposés et entrelacés, créant une impression de mouvement et de désorientation. Les couleurs dominantes sont les bleus, les bruns, et des touches docre et de rouge, appliquées en aplats qui renforcent laspect anguleux et déstructuré de lensemble.
Au centre, un élément central, peut-être une figure humaine ou un objet architectural, est à peine suggéré, démembré en multiples facettes. Cette fragmentation ne suggère pas tant une destruction que plutôt une exploration de la perception, une décomposition de la réalité pour en révéler les constituants élémentaires. Il ne sagit pas de représenter un sujet reconnaissable de manière conventionnelle, mais de capturer lessence même de la forme à travers ses multiples perspectives simultanées.
Lartiste a placé des lignes de force dynamiques qui traversent lespace, orientant le regard du spectateur et créant une tension visuelle palpable. Ces lignes, souvent obliques, contribuent à limpression de chaos organisé, de vibration constante. Il y a une volonté de rendre compte de la complexité du monde, de sa multiplicité dangles de vue et de sa nature changeante.
Sous-entendu, cette œuvre pourrait évoquer leffervescence de la vie moderne, l’impact de la vitesse et de la technologie sur la perception humaine. La fragmentation peut également être interprétée comme une réflexion sur la relativité de la vérité, sur la subjectivité de lexpérience et sur la difficulté de saisir la totalité dun objet ou dune situation. La superposition des plans suggère une ambiguïté, une incertitude quant à la signification ultime de ce qui est représenté. Il est probable que l’objectif de l’artiste n’ait pas été de donner une réponse définitive, mais plutôt de poser une question, d’inviter le spectateur à une réflexion active sur la nature de la réalité et de la représentation.