1935 Femme au chapeau Pablo Picasso (1881-1973) Period of creation: 1931-1942

Dans cette œuvre, l’artiste propose une représentation fragmentée dun visage féminin. Un fond bleu pâle, presque monochrome, sert de toile de fond, permettant à la figure de se détacher avec une certaine austérité. Lattention est immédiatement captée par le chapeau violet, volumineux et dominant, qui semble flotter au-dessus de la tête de la femme. Sa forme est angulaire, presque architecturale, et son coloris contrastant attire le regard.
Le visage lui-même est déconstruit en formes géométriques simplifiées. Le nez est réduit à une ligne sombre, les yeux sont représentés par des cercles noirs, et la bouche est à peine esquissée. Cette simplification radicale du visage évoque une certaine impersonnalité, mais aussi une exploration des formes primitives et essentielles de lexpression humaine.
L’utilisation dune palette de couleurs restreinte – bleus, verts, noirs, et le violet du chapeau – contribue à créer une atmosphère calme et contemplative. Les plans de couleurs sont juxtaposés de manière contrastée, soulignant les différentes facettes du visage et créant une tension visuelle subtile.
Il est possible de percevoir, derrière cette apparente simplicité, une interrogation sur la nature de la représentation et de lidentité. L’éclatement du visage en fragments suggère une remise en question de la perception subjective et de la fidélité à la réalité. On peut également envisager une allusion à la condition féminine, à travers la figure féminine réduite à des formes géométriques et dépouillée de son individualité. Le chapeau, quant à lui, pourrait symboliser l’apparence, le masque social que la femme porte pour se conformer aux attentes.
Lensemble laisse une impression de sobriété et de force tranquille, une méditation sur les formes, les couleurs, et la manière dont elles peuvent exprimer des émotions et des idées complexes.