pic07361 Shen Mei (1947-)

L’œuvre présentée livre une composition singulière, dominée par la présence dun oiseau blanc, probablement une aigrette, central à limage. L’artiste a choisi de le représenter de profil, en position verticale, ce qui renforce sa stature et son importance au sein de l’ensemble. La blancheur immaculée de loiseau contraste vivement avec le fond aux teintes chaudes et saturées, créant un effet de lumière et d’omniprésence.
Le fond, loin d’être neutre, est une véritable mosaïque de couleurs et de formes. On distingue des touches de bleu profond, de vert émeraude, de rose tendre et de jaune doré, suggérant une végétation luxuriante et un environnement aquatique. Ces couleurs, appliquées de manière fragmentée, évoquent un jardin stylisé, voire une vision idéalisée dun paysage naturel. Les lignes verticales, semblables à des roseaux ou des bambous, se dressent derrière loiseau, contribuant à l’impression d’une nature ordonnée et maîtrisée.
Sur le côté droit, une calligraphie chinoise orne lespace. Cette inscription, dont le sens reste à interpréter sans connaissance du texte original, apporte une dimension culturelle et symbolique à lœuvre. Elle suggère une connexion avec une tradition artistique et philosophique riche, où l’écriture est considérée comme une forme d’art à part entière. La petite empreinte sceau en bas de la calligraphie est également une convention importante dans lart asiatique, identifiant lartiste et datant lœuvre.
La présence dune fleur, peut-être un lotus, au premier plan, ajoute un élément de délicatesse et de beauté éphémère. Elle renforce latmosphère de sérénité et dharmonie qui émane de lensemble.
En sous-texte, on peut déceler une célébration de la nature, de la beauté et de la spiritualité. Loiseau, souvent associé à la pureté, à la longévité et à la sagesse dans la culture asiatique, pourrait symboliser lélévation spirituelle ou la recherche dun équilibre intérieur. Le fond coloré et luxuriant pourrait évoquer labondance, la prospérité et la fertilité. Lensemble de la composition suggère un désir de transcendance et une aspiration à un monde idéal, à la fois naturel et spirituel. La technique utilisée, sur papier de riz, confère à lœuvre une légèreté et une transparence qui renforcent encore cette impression délévation.