#20022 Manuel Moral

Lœuvre présentée livre une vision stylisée dun paysage rural. On distingue demblée une composition fragmentée, où le terrain est divisé en blocs de couleurs distinctes : ocres, jaunes, roses, bruns. Cette segmentation, loin dêtre aléatoire, suggère une déconstruction du réel, une tentative de saisir lessence dun lieu plutôt que de le reproduire fidèlement.
Le point focal semble être la colline surmontée dune tour, qui se dresse au centre de limage. Cette tour, solitaire et élancée, pourrait symboliser la permanence, la tradition ou même la foi, contrastant avec l’horizontalité prédominante du paysage. En arrière-plan, une maison isolée, aux contours simples et géométriques, renforce cette impression dun monde rural ancré, presque figé dans le temps.
Un sentier sinueux traverse le tableau, reliant les différents blocs de couleurs et guidant le regard. Quelques figures humaines, représentées de manière schématique, sont disséminées sur ce sentier : un homme conduisant un animal de trait, des silhouettes se déplaçant dans les champs. Ces personnages, réduits à leur fonction première – l’agriculture, le travail de la terre – incarnent la vie rurale, le labeur et le lien étroit entre lhomme et la nature.
La palette de couleurs, dominée par des tons chauds et terreux, évoque la chaleur du soleil, la richesse de la terre et la douceur de la vie à la campagne. Cependant, la simplification des formes et la fragmentation du paysage introduisent une certaine distance, une impression de rêverie ou de souvenir. Il ne sagit pas dune représentation directe du monde, mais plutôt dune interprétation subjective, dune vision personnelle du paysage rural, teintée de mélancolie et de contemplation. Le tableau semble explorer la relation entre lhomme, le travail et le lieu, en mettant en avant la beauté simple et intemporelle de la nature.