#37230 Florencio Aguilera

Lœuvre présentée déploie un champ visuel dominé par une palette de couleurs chaudes, oscillant entre locre, le brun et des touches orangées. Un fond riche en textures, presque impasto, semble former une sorte darrière-plan tumultueux, suggérant un paysage indéterminé ou une sorte dabstraction organique.
Au centre, on distingue la silhouette dun coq, représenté de manière énergique et presque brutale. Son plumage sombre contraste vivement avec la luminosité ambiante et attire immédiatement lattention. Le coq est entouré de figures plus esquissées, peut-être des poules, dont l’aspect fragmenté les rend difficiles à identifier avec certitude. Elles semblent vibrer dans un espace saturé de couleurs.
Un cercle noir, dune présence imposante, vient briser lharmonie chromatique et focalise le regard. Il est possible dy voir une sorte de trou, une absence, un vide qui résonne avec la force du coq.
Lensemble de la composition suggère un dynamisme, une vitalité brute, mais aussi une certaine tension. Le coq, symbole de virilité et de vigilance, semble se dresser face à un environnement chaotique. Lartiste a choisi de ne pas définir précisément le contexte de la scène, laissant ainsi une grande part à linterprétation. On peut percevoir, au-delà de la représentation animale, une réflexion sur la force, la fragilité et lexistence même. La signature, discrète en bas à droite, témoigne de la présence dun artiste qui explore les limites de la figuration pour exprimer une réalité plus profonde et intuitive. L’usage de la matière, lépaisseur des touches, accentue la sensation de mouvement et dénergie, conférant à lœuvre une intensité palpable.