Strij van Jacob Standing countryman Sun Abraham van Strij

Létude de ce dessin révèle un portrait dun paysan, posé et observant directement le spectateur. Lartiste a choisi de le représenter en pied, ce qui permet de saisir lintégralité de sa tenue et de son environnement immédiat.
On perçoit immédiatement une certaine fatigue physique dans la posture du personnage. Il sappuie sur un bâton, signe dun labeur important, et ses vêtements, bien que nets, montrent des signes dusure et de salissure. La chemise ample et le pantalon ajusté, ainsi que la ceinture large avec une besace, composent un ensemble typique de l’habillement rural de l’époque. Le chapeau, volumineux et légèrement penché, encadre son visage et ajoute une note de caractère à son apparence.
Le traitement du dessin, réalisé à lencre, privilégie le rendu des textures et des volumes grâce à un jeu de hachures et de traits croisés. Cette technique, particulièrement maîtrisée, confère au dessin une profondeur et un dynamisme notables. Larrière-plan, esquissé de manière plus floue, suggère un paysage rural, avec des arbustes et une végétation plus ou moins dense. Léclairage semble provenir dune source naturelle, probablement le soleil, accentuant les reliefs et les ombres sur le visage et les vêtements du paysan.
Au-delà de la simple représentation dun homme, ce dessin semble vouloir témoigner d’une certaine dignité et d’une force tranquille. Le regard direct du paysan, à la fois sérieux et attentif, renvoie une impression d’intégrité et de confiance en soi. Il ne s’agit pas d’un paysan misérable ou pitoyable, mais dun homme qui a vécu et qui travaille.
On peut supposer que lartiste cherchait à immortaliser non seulement lapparence physique de cet homme, mais aussi son caractère et son appartenance à un milieu rural spécifique, en mettant en avant la vie quotidienne et le labeur de la population paysanne. L’œuvre pourrait ainsi être interprétée comme une célébration de la vie rurale et des valeurs qu’elle représente.