#41611 Carlos Saenz De Tejada

L’analyse de cette œuvre révèle un paysage fluvial, dominé par la présence dune racine darbre massive, presque anthropomorphique, qui sétend le long du bord de leau. L’artiste a choisi de placer cette racine au centre de la composition, attirant immédiatement le regard du spectateur. Le cours d’eau, visible à travers les reflets et les touches de couleur, serpente vers le bas du tableau, créant un mouvement subtil mais constant.
La palette est riche et terreuse, avec des dominantes ocre, marron, et bleu-violet qui évoquent lhumidité et la profondeur du lieu. La lumière, semble filtrer à travers la végétation dense, créant des jeux dombres et de lumières qui dynamisent la scène. Les touches de pinceau sont visibles et énergiques, soulignant limpression de spontanéité et de captation dun instant.
Au-dessus de la racine, une portion dun texte imprimé – le mot north est partiellement visible – insère un élément étranger et incongru dans le décor naturel. Cette juxtaposition suggère une réflexion sur la relation entre lhomme et la nature, ou encore sur la perte, labsence, et lintrusion du langage dans un espace sauvage. Il pourrait sagir dune tentative de déstabilisation de la perception habituelle du paysage, en introduisant un fragment de réalité urbaine ou artificielle.
Lensemble évoque un sentiment de mélancolie et de contemplation. On perçoit une solitude profonde, accentuée par la présence de cet arbre solitaire et par le silence apparent du lieu. L’œuvre ne se contente pas de représenter un paysage, elle interroge lidentité, la mémoire, et la fragilité de lenvironnement face aux intrusions extérieures.