#55537 Belgium

Lœuvre présentée déploie un ensemble pictural dominé par une figure féminine centrale, assise et jouant dun luth. La composition est verticalement marquée, accentuée par la présence dun putto ailé qui lui fait face, et par la cornouille suspendue au-dessus, symbole potentiellement multiple.
La femme, vêtue dune robe rouge flamboyant drapée de manière théâtrale, contraste avec la blancheur de sa chemise et du tissu bleu délicatement posé sur ses épaules. Son regard, direct et assuré, attire immédiatement lattention. Elle semble absorbée par sa musique, une expression de concentration et de grâce se lisant sur son visage. Sa posture, bien que posée, suggère une certaine aisance et une maîtrise de son instrument.
Le putto, à sa gauche, observe la scène avec une curiosité enfantine, une torche à la main. L’éclairage focalisé sur lui, et sur la femme, crée un contraste saisissant avec le fond sombre et indistinct, qui accentue la spatialisation des personnages. La cornouille, suspendue par un ornement baroque, ajoute une dimension symbolique intrigante. Elle pourrait évoquer la mélancolie, la fidélité, ou encore la beauté éphémère, selon linterprétation.
Au pied de la femme, un parchemin, probablement contenant des partitions, est posé sur le sol. Sa présence renforce lidée dun contexte musical et suggère la transmission du savoir et des traditions artistiques.
L’ensemble de la scène semble vouloir évoquer une allégorie de la musique, de linspiration divine ou de lharmonie entre le terrestre et le céleste. La présence de lange et de la cornouille suggère une dimension spirituelle, tandis que la beauté et la grâce de la femme incarnent la perfection artistique. La palette de couleurs, dominée par le rouge et le blanc, contribue à lélégance et à la solennité de lœuvre. On perçoit une volonté de magnifier lart musical et de le placer au service dune contemplation spirituelle.