#27118 Jeanne Carbonetti

Lœuvre présentée livre un champ visuel luxuriant, dominé par une profusion de formes florales, suggérant un bouquet ou un jardin épanoui. La palette chromatique, centrée sur des nuances de rose, de rouge et de blanc, contribue à une atmosphère à la fois romantique et mélancolique. Des touches de bleu, discrètes mais présentes, viennent nuancer lensemble et ajoutent une dimension de profondeur.
Lartiste a employé une technique qui semble proche de laquarelle, caractérisée par des dégradés subtils et des contours flous. Cette approche, loin doffrir une représentation précise des fleurs, privilégie une impression, une évocation de la beauté florale. Le flou général, accentué par une légère granulation, donne au tableau un aspect vaporeux, presque onirique. On pourrait y voir la trace dun souvenir, dune vision fugace.
Le motif floral, bien que reconnaissable, est traité de manière abstraite, les formes se fondant les unes dans les autres. Cette dissolution des contours peut être interprétée comme une métaphore de la fragilité et de la nature éphémère de la beauté. Labsence de lignes nettes, limpression de dissolution, invitent à une contemplation méditative, une immersion dans un monde de sensations et démotions.
Il se dégage de cette composition une certaine nostalgie, une douceur teintée de regret. Lambiance générale évoque un sentiment de perte, peut-être la fuite du temps ou la disparition dun bonheur passé. Néanmoins, lopulence des couleurs et la richesse des formes laissent entrevoir une certaine résilience, la capacité de la beauté à persister malgré lévanescence.