Image 545 Castillo Jorge

Lanalyse de cette œuvre révèle une composition abstraite dominée par une palette de couleurs chaudes, principalement des ocres et des bruns, contrastant avec des touches de bleu vif. Ici, nous observons une forme organique centrale, volumineuse et enveloppante, occupant une grande partie de lespace pictural. Cette forme, de contours imprécis et aux textures lisses, évoque une présence massive et presque maternelle, malgré son absence de détails reconnaissables.
Au-dessus de cette forme principale, un assemblage de formes géométriques, notamment des rectangles aux teintes jaunes et un cercle bleu, se détache. Ces éléments introduisent un contraste rythmique et visuel, brisant la monotonie du brun dominant. Leur disposition semble arbitraire, dépourvue de toute logique narrative apparente.
En bas de la composition, une bande horizontale de couleur bleue, plus intense que le cercle, ancre la scène et définit une ligne dhorizon imaginaire. Cette ligne souligne l’absence de perspective traditionnelle et contribue à l’aspect plat et bidimensionnel de lœuvre.
Lensemble dégage une atmosphère de contemplation silencieuse. Labsence de figures humaines ou déléments narratifs reconnaissables invite à une interprétation ouverte, laissant le spectateur libre dassocier ces formes et ces couleurs à ses propres émotions et expériences. On peut entrevoir une interrogation sur la forme, la couleur et leur relation spatiale, privilégiant lexpression de sensations plutôt que la représentation dobjets. Le jeu de textures et de lumière, obtenu par des aplats colorés et des dégradés subtils, crée une profondeur visuelle malgré la simplification des formes.
Il est plausible que lauteur explore ici les thèmes de lenfermement, de la protection ou de la gestation, suggérés par la forme organique centrale, tout en introduisant des éléments de rupture et de tension à travers les formes géométriques. Lœuvre, dans sa sobriété et son abstraction, se présente comme une invitation à la rêverie et à lintrospection.