#44524 Baldomero Romero Ressendi

L’analyse de cette œuvre révèle un portrait féminin empreint d’une certaine réserve et d’une élégance discrète. L’artiste a choisi de représenter une femme, tournée légèrement vers la gauche, le regard posé vers le bas, évoquant une introspection ou une certaine mélancolie.
Le fond, dans des tons orangés et ocres, est uniforme et abstrait, concentrant lattention sur le sujet. Cette absence de détails contextuels isole la femme, la présentant presque comme un autoportrait psychologique. La lumière, douce et diffuse, semble émaner de lintérieur du visage, soulignant les nuances de la peau et conférant une profondeur particulière au regard.
Le vêtement, dun rose poudré délicat, est drapé avec simplicité, mettant en valeur la finesse du cou et des épaules. Un collier de perles, sobre mais raffiné, orne la gorge, ajoutant une note de sophistication. La coiffure, volumineuse et structurée, témoigne dune attention portée aux détails et à lélégance de lépoque.
Lexpression du visage est subtile. Bien que le sourire soit à peine esquissé, il ne dissipe pas complètement limpression de retenue. On perçoit une certaine dignité, voire une légère tristesse, dans le pli des lèvres et linclinaison de la tête.
Lexécution picturale est caractérisée par des touches de pinceau rapides et visibles, conférant une texture vibrante à la surface de la toile. Cette technique contribue à l’impression de spontanéité et de vivacité, tout en témoignant du talent et de la maîtrise de lartiste.
Au-delà de la simple représentation dune personne, l’œuvre semble explorer les thèmes de la féminité, de la mémoire et de l’introspection, laissant au spectateur l’interprétation des sentiments et des pensées qui se cachent derrière le masque de la bienséance. La date inscrite en bas à droite, 1955, situe lœuvre dans un contexte historique précis, influençant probablement la conception du portrait et la manière dont le sujet est représenté.