Dossi, Dosso (Giovanni DeLuteri, Italian, 1479-1542) dossi1 The Italian artists

On observe ici une scène énigmatique, baignée dans une lumière douce et diffuse. La composition est dominée par la présence dune femme nue, assise à même le sol, dont le corps, aux proportions idéalisées, est enveloppé dun drapé vert sombre. Elle est tournée vers le spectateur, mais son regard est fixé sur une tablette de pierre blanche, quelle semble consulter avec une attention soutenue. Une couronne de fleurs orne ses cheveux, ajoutant une note de grâce à sa posture.
Le paysage environnant est luxuriant et foisonnant. Une forêt dense, aux arbres aux feuilles dun vert profond, occupe une grande partie de larrière-plan. Au loin, on perçoit un bâtiment architectural, peut-être un château ou une villa, à peine esquissé dans le brouillard. Un cours deau serpente à gauche, reflétant la lumière du ciel et offrant un contraste saisissant avec la terre sèche où repose la femme.
La faune est abondante et symbolique. Un cerf, symbole de noblesse et de pureté, se tient à droite, tandis quun chien blanc, signe de fidélité et de loyauté, se repose à ses pieds. Un flamant rose se tient dans leau, ajoutant une touche dexotisme à la scène. Un sphinx, à demi dissimulé dans lombre, semble veiller sur lensemble. Des oiseaux, un hibou perché sur une branche et un autre en vol, complètent ce bestiaire riche en significations.
L’œuvre suggère une méditation sur la connaissance, la sagesse et la nature. La femme, incarnation possible de la philosophie ou de la raison, est représentée comme lintermédiaire entre le monde naturel, symbolisé par la faune et la flore, et le savoir, matérialisé par la tablette. La lecture de cette tablette pourrait évoquer la recherche de la vérité, linterprétation des signes du destin ou l’accès à un savoir ancestral.
Le contraste entre la nudité de la femme et le drapé vert, entre la douceur du paysage et la présence du sphinx mystérieux, crée une tension subtile qui invite à l’interprétation. Lensemble dégage une atmosphère de mystère et de contemplation, laissant au spectateur le soin de déchiffrer les multiples niveaux de sens de cette composition singulière. Labsence de profondeur marquée et lutilisation dune palette de couleurs restreinte renforcent cette impression donirisme et dintemporalité.