Still Life with Vase of Flowers and a Dead Frog * Jacob Marrel (1613-1681)

Lœuvre présentée déploie une composition de nature morte remarquablement contrastée. Ici, on observe un vase massif, dun brun métallique teinté de reflets, débordant dun foisonnement floral. Les fleurs, dune grande diversité de couleurs et de formes – tulipes aux motifs complexes, roses pâles, pavots flamboyants, et une multitude de fleurs plus discrètes –, semblent vouloir empiéter sur lespace disponible. Le bouquet, soigneusement agencé, est dune profusion qui attire immédiatement le regard.
Au premier plan, sur une tablette sombre et légèrement en relief, repose un amas de raisins dorés, symboles traditionnels dabondance et de richesse. Plus troublant est la présence, à droite de la composition, dune grenouille morte, étendue de manière presque théâtrale. La posture de lanimal, les membres écartés, évoque une certaine vulnérabilité et une finitude inéluctable.
Cette juxtaposition déléments, lopulence florale contrastant avec la mort animale, suggère une réflexion sur la fragilité de la vie et la fuite du temps. La nature morte, genre pictural souvent associé à la vanité, prend ici une dimension supplémentaire. Les fleurs, par leur beauté éphémère, rappellent la brièveté de lexistence, tandis que la grenouille, par son état de décomposition, symbolise la mort et le déclin.
Lutilisation dune palette de couleurs riches et vibrantes accentue le contraste entre la vitalité des fleurs et la tristesse de la mort. La lumière, subtile et diffuse, éclaire les objets avec une précision qui révèle les détails de leurs textures, renforçant limpression de réalisme et de matérialité. Le fond sombre et neutre permet de concentrer lattention sur les objets en premier plan, amplifiant ainsi leur signification symbolique. Lensemble invite à une méditation sur le cycle de la vie et de la mort, sur la beauté éphémère et sur la vanité des choses terrestres.