Goldfish Gustav Klimt (1862-1918)

Description du tableau de Gustav Klimt Le poisson rouge

Klimt était un célèbre peintre moderniste autrichien qui privilégiait les représentations du corps féminin, souvent nu et érotique, dans ses tableaux. Si un homme devait apparaître dans le tableau, son visage était généralement discrètement caché et dissimulé par l’artiste, tandis que la femme regardait toujours droit devant elle.

Le sujet de ses tableaux a suscité de nombreuses controverses dans la société contemporaine - la chair nue semblait immorale pour beaucoup, les critiques ont dénoncé Klimt sans mot dire, mais il a toujours ignoré leur opinion et a continué à peindre dans son propre style.

"Goldfish" s’intitulait à l’origine "To My Critics" et devait refléter la réaction de l’artiste au flot de critiques qui a suivi la grosse commande qu’il avait réalisée. Les critiques lui reprochaient de faire fi de la moralité. En réponse, Gustav Klimt a peint un tableau qui fait fi de la moralité et envoie de manière flagrante les critiques là où le soleil ne brille pas. Il associe le monde sous-marin et le monde humain dans le regard de l’artiste. L’eau baignée de soleil joue avec l’or. Les poissons qui clignotent vaquent à leurs occupations de poissons.

Les algues se déplacent en accord avec le mouvement des courants sous-marins, et au milieu de tout cela, les femmes nagent de manière organique, comme des sirènes ou même des poissons. Les deux personnes en haut de l’image ne sont qu’un fond, elles ne sont pas trop lumineuses, l’une a le dos tourné, l’autre sourit, ne montrant qu’une moitié d’elle-même.

L’image centrale du Poisson d’or, en revanche, est une femme entière assise au premier plan, mise en valeur tant par la composition que par des couleurs vives. Ses cheveux roux flottent et s’agitent comme des algues. Elle est assise, dos tourné au spectateur, et se retourne sournoisement - l’expression de son visage exprime la moquerie et l’amusement, quelque chose comme la phrase "Eh bien, avez-vous mangé ?".

L’érotisme évident de son image ne fait qu’ajouter à la moquerie, la rendant presque indécente.

Ce tableau a été suivi d’une nouvelle vague de critiques, que Klimt a ignorées.