Domenico Fetti 1591/92–1623 Venice) – Salvator Mundi Metropolitan Museum: part 2

Dans cette composition, l’attention est immédiatement captée par la figure centrale, baignée d’une lumière dorée et rayonnante. Lhomme, drapé dans une robe dun bleu profond et ample, semble flotter au-dessus dun paysage nuageux. Sa posture est noble, le regard tourné vers le haut, et une main tendue offre une bénédiction. La chevelure sombre, ondulante, contraste avec la luminosité qui émane de son visage et de sa halo.
Un globe terrestre, subtilement suggéré, est positionné sous sa main droite, symbolisant potentiellement sa domination sur le monde. Un petit enfant, blotti contre le tissu bleu, pourrait représenter linnocence ou la divinité infantile.
L’arrière-plan est dominé par une atmosphère tumultueuse, composée de nuages tourbillonnants et danges. Ces figures ailées, disposées en des groupes épars, contribuent à créer un sentiment de transcendance et de puissance divine. L’un d’eux tient un crucifix, renforçant la connotation religieuse de l’œuvre.
En bas, une vue lointaine dune étendue maritime et d’une côte se profile, offrant un point de repère terrestre dans cet espace céleste. Une tête sculptée, partiellement visible, semble surgir du paysage inférieur, ajoutant une dimension énigmatique à la composition.
Lensemble suggère une représentation de la puissance divine, de la protection et de la bénédiction. Le contraste entre la lumière émanant de la figure centrale et l’obscurité des nuages souligne la notion de salut et despoir. La présence du globe terrestre, de l’enfant et du crucifix invite à une interprétation théologique, évoquant le rôle salvateur et la souveraineté divine sur le monde. L’élément sculptural en bas apporte une note de mystère, comme une relique oubliée ou un témoignage dune époque antérieure, soulignant peut-être la continuité de la foi à travers le temps.