Jasper Francis Cropsey – Pompton Plains, New Jersey Metropolitan Museum: part 3

Dans ce tableau, lœil est immédiatement attiré par lamplitude du paysage. On observe une vaste plaine, traversée par un cours deau sinueux qui se perd à lhorizon. La composition est organisée autour de ce fleuve, véritable colonne vertébrale de lœuvre, guidant le regard vers les montagnes lointaines.
Le premier plan est dominé par une prairie verdoyante, parsemée de quelques arbres aux teintes automnales, suggérant une transition saisonnière. Des rochers, à gauche, ajoutent une touche de rusticité et de permanence à cette scène. Quelques animaux, vraisemblablement du bétail, paissent tranquillement, témoignant dune vie rurale paisible et ordonnée.
Latmosphère générale est empreinte dune douceur mélancolique. Un ciel nuageux, éclairci par une lumière diffuse, enveloppe la scène dune aura de contemplation. Cette lumière, loin dêtre éclatante, semble plutôt filtrée, tamisée, créant une ambiance rêveuse et intemporelle. Les montagnes, floues et indistinctes, contribuent à cette impression déloignement et didéalisation.
Au-delà de la simple représentation du paysage, lœuvre suggère une réflexion sur le rapport entre lhomme et la nature. Labsence de figures humaines, hormis par limplication de lélevage, renforce lidée dune nature sauvage et indomptable, mais aussi d’une nature maîtrisée et cultivée. On pourrait y déceler une nostalgie pour un monde rural en mutation, un éloge de la simplicité et de la tranquillité face à leffervescence croissante de la civilisation.
Lensemble dégage une impression de sérénité et de recueillement, invitant le spectateur à la méditation et à la contemplation du monde qui l’entoure. Le tableau semble célébrer la beauté silencieuse et discrète de la nature américaine, une beauté qui se révèle dans la subtilité des couleurs et dans la profondeur de latmosphère.