« Hautes fenêtres » de Philip Larkin Automatique traduire

Bien qu’il ait été écrit en 1967, Philip Larkin (1922-1985) a publié «High Windows» dans sa collection du même nom en 1974. «High Windows» était le quatrième et dernier livre de poésie de Larkin, et le poème titulaire démontre le travail de un poète au sommet de sa puissance littéraire. Bien que Larkin soit souvent associé au mouvement de poésie britannique simplement appelé "The Movement", il est un auteur singulier qui a préféré écrire dans la solitude et sans fanfare. «High Windows» illustre la clarté de Larkin, son ton sardonique et pessimiste et son utilisation des formes de vers traditionnelles. Le poème répond à l’évolution des points de vue culturels sur le sexe dans les années 1960 révolutionnaires, utilisant ces événements pour faire des réflexions plus larges sur la nature du changement sociétal.

Biographie du poète Philip Larkin est né en 1922 de parents anglais de la classe moyenne. Enfant, Larkin a été initié aux œuvres d’Ezra Pound, TS Eliot, James Joyce et Paul Dunbar Laurence. Ses parents ont soutenu ses intérêts en encourageant sa passion précoce pour la musique jazz. Après une enfance quelque peu difficile sur le plan académique, Larkin a obtenu les honneurs de première classe en anglais du St. John’s College d’Oxford en 1943. Après avoir obtenu son diplôme, Larkin a travaillé comme bibliothécaire - une profession à laquelle il s’attachera toute sa vie. Alors qu’il a perfectionné son art après des années d’écriture de poésie et de fiction au cours de son adolescence, Larkin n’a commencé à publier de la littérature qu’après avoir commencé à travailler comme bibliothécaire. Son premier recueil, «The North Ship», est publié en 1945. Larkin continue d’écrire et de publier toute sa vie, complétant des romans en même temps que sa poésie. La littérature de Larkin a été largement saluée. Larkin s’est vu offrir à la fois un «OBE» (une intronisation dans un ordre chevaleresque britannique) et le poste de poète officiel britannique. Préférant vivre et écrire dans la solitude, Larkin a refusé les deux honneurs. Lorsqu’il mourut d’un cancer en 1985, Larkin laissa derrière lui une œuvre remarquablement petite - seulement quatre petits recueils de poésie et quelques romans. Malgré cela, le style distinctif, l’esprit et la précision formelle de Larkin ont cimenté sa position dans le canon littéraire. Texte de poème Larkin, Philip. «Fenêtres hautes». 1974. «Fondation Poésie». Philip Larkin ouvre «High Windows» avec une première strophe discordante et désinvolte. L’orateur, vraisemblablement Larkin lui-même, voit « quelques enfants ». La première strophe documente ce constat et initie le passage du poème à la réflexion. En voyant le jeune couple, l’orateur «devine[es]» qu’ils dorment ensemble en utilisant des contraceptifs. Contrairement à la société sexuellement conservatrice dans laquelle Larkin a grandi, l’orateur «sait[s]» que ce monde de la jeunesse actuelle «est le paradis». Après le long écart entre strophes au milieu de sa phrase, la strophe suivante décrit plus en détail ce paradis comme un «Tout le monde vieux en a rêvé toute sa vie». A ce point de la strophe, le poème introduit sa première image : une comparaison comparant les «Liens et gestes écartés» à l’abandon du matériel agricole vétuste (vraisemblablement au profit de technologies agricoles plus actuelles). Le poème passe directement à son image suivante en décrivant la vie des jeunes comme « tout le monde […] descendant le long toboggan ». Encore une fois, Larkin chevauche une phrase entre deux strophes, disant au lecteur que la destination du «long slide[’s]» est «Vers le bonheur, sans fin». Après cette phrase, la troisième strophe du poème ramène l’attention sur l’orateur, qui se demande si «Quelqu’un l’a regardé» quand il était jeune de la même façon qu’il observe maintenant le couple. Parce que le lecteur peut supposer en toute sécurité que le «couple d’enfants» est adolescent ou dans la vingtaine, et que l’orateur se demande s’il a été observé de la même manière «il y a quarante ans», l’orateur s’identifie comme étant dans la cinquantaine ou la soixantaine. Au lieu de jouir de nouvelles libertés sexuelles, la jeunesse du locuteur semble avoir été définie par des libertés culturelles vis-à-vis de la religion. Son aîné imaginaire envie qu’il n’y ait «plus de Dieu»» pour le jeune Larkin. Cette absence de Dieu signifie aussi ne plus s’inquiéter ««de l’enfer et ça»», et libère même les gens de ««devoir cacher ce que» [ils] «pensent du prêtre»» (Lignes 13-14). Tout comme l’orateur imagine la génération actuelle «descendant le long toboggan Vers le bonheur» (Lignes 8-9), son aîné imaginaire pense que la génération de l’orateur ««descendra tous le long toboggan» «comme des oiseaux sanglants libres»» )lignes 15-16). Après cette réflexion sur les propres pensées de l’orateur, le poème passe «immédiatement» à un ton différent pour sa strophe conclusive. Au lieu du dialogue vernaculaire ou de simples comparaisons, la strophe finale développe une image poétique consciente d’être belle et complexe imprégnée d’ambiguïté. «Plutôt que des mots», les pensées des intervenants produisent l’image de «hautes fenêtres». Les trois dernières lignes du poème développent cette image unique, décrivant le «verre qui comprend le soleil» des fenêtres et «l’air bleu profond» au-delà.