"Ruiné" de Lynn Nottage Automatique traduire

«Ruined», de Lynn Nottage, lauréate du prix Pulitzer 2009 du théâtre, défie toute catégorisation facile. Pour certains, la pièce est une histoire d’amour non conventionnelle se déroulant dans une zone de guerre, tandis que pour d’autres, c’est un mélodrame avertissant la société des dommages irréparables que la guerre peut infliger aux femmes et aux hommes. Quoi qu’il en soit, «Ruined» est une pièce qui envoie un message politique mondial que personne ne peut ignorer : le viol en tant qu’arme de guerre est profondément dommageable et c’est une pratique qui doit cesser.

«Ruined» se déroule dans une ville minière sans nom de la République démocratique du Congo, chez Mama Nadi, un bar et bordel tenu par l’indomptable Mama Nadi elle-même. Un groupe de personnages accompagne Mama Nadi à travers plusieurs épisodes sombres, culminant avec un point culminant tragique, alors que la guerre pour les ressources naturelles dans cette partie du Congo prend de l’ampleur, privant de plus en plus de sang des individus qui font tout ce qu’ils peuvent pour survivre. Les méchants opèrent des deux côtés du combat, et certains d’entre eux sont eux-mêmes des victimes, des hommes qui ont subi trop de traumatismes pour maintenir leur propre décence. Avec un dialogue impeccablement documenté et fidèle à la réalité et un engagement à représenter «le sacré avec le profane, le transcendant avec le mortel, les défauts avec la beauté et l’égoïsme avec la générosité» (xii), Nottage met en scène une série de conflits intensément émotionnels et dramatiques. Des actes d’amour sacrés, comme ceux que Christian essaie d’offrir à Mama Nadi, sont juxtaposés à d’horribles scènes de viol et à des attaques sexuelles vicieuses contre des innocents comme Salima et Sophie. Chaque personnage qui fait preuve d’une volonté de survivre à la violence fait preuve d’une résilience qui transcende la souffrance et la mort inévitables en temps de guerre. Bien que chaque personnage de «Ruined» soit imparfait, la beauté peut exister et existe effectivement dans leur vie, en particulier lorsque des moments inattendus d’altruisme atténuent l’ambition aveugle et la quête de pouvoir. Mama Nadi, la dynamique protagoniste de «Ruined», modèle pour ses filles une concentration cool, et parfois cruelle, sur la pensée rationnelle et la raison. Elle refuse de céder à des émotions qu’elle n’a jamais vécues avec autant de fiabilité. Sa concentration sur son entreprise suscite des critiques, mais elle se défend en rappelant à ses détracteurs que sans elle et sans le bar, ses filles – Sophie, Salima et Joséphine – ne bénéficieraient pas de sécurité et d’abri, ainsi que de la possibilité de choisir la façon dont elles vivre leur vie sexuelle. En dehors du bar et du bordel, les femmes sont vulnérables aux attaques sexuelles de la part d’hommes aléatoires qui peuvent chercher à les violer si violemment qu’elles ne peuvent pas avoir d’enfants, ni même avoir de rapports sexuels, comme dans le cas de Sophie ; au moins au bar, ils jouissent de dignité, de chaleur et du soutien mutuel, et ces qualités sont tout aussi importantes pour leur survie que les structures de base qui leur assurent sécurité et abri. Alors que la guerre approche de chez Mama Nadi, Mama Nadi et ses filles (et les hommes comme Christian et M. Harari, amis de Mama et fréquentant son établissement), tous vivent la dureté du conflit au Congo. Les méchants sont évidents, et bien que leurs rancunes apparentes soient les unes envers les autres, Kisembe et Osembenga sont unis dans leur traitement agressif envers les femmes et autres innocents qui se dressent sur leur chemin. Même si les circonstances semblent insurmontables, à la fin de la pièce, Mama Nadi pourrait bien trouver de l’espoir auprès d’un homme digne de son amour, ce qui signifie que la résilience est une vertu qui peut et sera récompensée, parfois de la manière la plus belle et la plus inattendue. de manières. Kisembe et Osembenga sont unis dans leur traitement agressif envers les femmes et autres innocents qui se dressent sur leur chemin. Même si les circonstances semblent insurmontables, à la fin de la pièce, Mama Nadi pourrait bien trouver de l’espoir auprès d’un homme digne de son amour, ce qui signifie que la résilience est une vertu qui peut et sera récompensée, parfois de la manière la plus belle et la plus inattendue. de manières. Kisembe et Osembenga sont unis dans leur traitement agressif envers les femmes et autres innocents qui se dressent sur leur chemin. Même si les circonstances semblent insurmontables, à la fin de la pièce, Mama Nadi pourrait bien trouver de l’espoir auprès d’un homme digne de son amour, ce qui signifie que la résilience est une vertu qui peut et sera récompensée, parfois de la manière la plus belle et la plus inattendue. de manières.