Deux pour le prix d’un: une radiographie a révélé le trésor perdu de Frederick Basil Automatique traduire

Alors que les visiteurs de la National Gallery of Art de Washington profitent d’une nouvelle exposition consacrée aux paysages magnifiques et aux portraits de chambre des impressionnistes, Ann Gallery Hoenigswald, restauratrice de la galerie, explore les toiles à la recherche de traces pouvant indiquer la présence de compositions cachées sous travaux existants.

À la manière d’un détective, le restaurateur en chef du Musée des beaux-arts cherche les plus petits signes pour ensuite diriger l’œuvre vers le laboratoire, où des outils modernes permettront de révéler tous les secrets des peintures et des artistes qui les ont écrits.

La conservatrice principale de la peinture, Ann Henigswald, devant des rayons X d’œuvres de Frederick Basil à la National Gallery of Art. Honigswald étudie certaines des peintures de Basil. Photo: Matt McClain | Le poste de washington

La plus grande découverte de Honigsweild pourrait être la découverte faite grâce à l’exposition Frederic Basil et à la naissance de l’impressionnisme. Honigsweild, à Paris, a participé l’an dernier à l’organisation d’une exposition conjointe de trois musées: la Galerie nationale des arts, le musée Fabre à Montpellier et le musée d’Orsay à Paris, où a été inaugurée l’importante œuvre tardive de Basil (Frédéric Bazille). «Ruth et Boaz ”(“ Ruth et Boaz ”). À présent, lorsque l’œuvre a été présentée à l’exposition et étudiée à l’aide de rayons X, on a découvert qu’elle couvrait le tableau précédent - «Jeune femme au piano», qui était considéré comme perdu. Mort de Basile à l’âge de 28 ans et ne laissant qu’une soixantaine de tableaux, chaque œuvre récemment découverte est considérée comme un véritable trésor, même si nous ne le voyons pas.

Honigswilde poursuivra l’étude en juillet, à la clôture de l’exposition, et pourra récupérer quelques-unes des peintures dans son laboratoire.

«Chaque image prend un nouveau sens lorsque vous voyez plus de travail de l’artiste», explique le restaurateur. “Individuellement, chacune des œuvres est intéressante, mais… étant donné que les œuvres cachées sont détectées assez souvent, cela établit un certain motif et détermine le fonctionnement de l’artiste.”

Comme beaucoup de maîtres des XIXe et XXe siècles, tels que Claude Monet, Auguste Renoir et Édouard Manet, Basile a émergé des couches supérieures de la classe moyenne. Sa famille vivait à Paris, où il a étudié l’art et la médecine. En cours de peinture, il se lie d’amitié avec Renoir, Monet et Alfred Sisley, artistes dont les œuvres sont incluses dans l’exposition. Basile a partagé l’espace de travail avec plusieurs d’entre eux, et ses lettres disent qu’ils se sont aidés mutuellement à acquérir des peintures et des toiles. Basil mourut à l’âge de 28 ans pendant la guerre franco-prussienne, laissant environ 60 œuvres. 46 de ses peintures sont exposées à la National Gallery. Il s’agit de la rétrospective la plus complète du travail de l’artiste et de sa première grande exposition aux États-Unis en un quart de siècle.

Au total, des conservateurs de divers musées ont découvert 11 œuvres antérieures de l’artiste, dissimulées sous ses œuvres survivantes. Basile a souvent utilisé ses propres toiles pour de nouveaux travaux afin d’économiser de l’argent. Comme le montrent les rayons X, il n’a pas peint ni enlevé les couches de peinture précédentes.

«Il n’a pas oublié ce qu’il y avait en dessous», a déclaré Ann Honigswald. «Il est extrêmement difficile de travailler sur une image existante. Mais apparemment, il a décidé de ne pas les enlever pour en tirer une nouvelle inspiration. ”

Honigswald cite à titre d’exemple le tableau Femme aux pivoines. Sur celui-ci, vous pouvez voir où les éléments du précédent travail de Basile sont devenus les ombres de couleurs de la nouvelle image.

À présent, la restauratrice en chef et les spécialistes de son équipe examineront les peintures accessibles de l’artiste avec des rayons infrarouges et des rayons X afin d’obtenir des images aussi claires que possible des œuvres cachées.

Anna Sidorova © Gallerix.ru