Art antique classique: définition, histoire Automatique traduire

Vous avez peut-être vu des photos du temple du Parthénon sur l’Acropole d’Athènes ou certaines sculptures grecques au Louvre. Vous avez peut-être entendu parler de l’endurance des ponts romains ou vous connaissez des exemples de bâtiments romains célèbres comme le Colisée à Rome. Quoi qu’il en soit, tous les arts grecs et arts romains ont été créés au cours de la période appelée Antiquité classique, qui a duré environ 1450 ans - approximativement de 1000 avant J.-C. à 450 après J.-C. Note : Pour les artistes et les styles ultérieurs inspirés par l’Antiquité, voir : Le classicisme dans l’art (à partir de 800 ap. J.-C.).

Définition

Dans les beaux-arts, le terme « antiquité» désigne le passé lointain, c’est-à-dire la période comprise entre 4500 avant J.-C. (début de la civilisation occidentale) et environ 450 après J.-C. (début du Moyen Âge). Les deux principales civilisations de la première Antiquité sont la Mésopotamie et l’Egypte. D’autres sont, par exemple, les cultures de l’ancienne Perse (à partir de 3500 av. J.-C.)

Cependant, le terme plus spécifique « d’Antiquité classique» est plus courant. Il fait référence à la période plus courte de la civilisation classique (c. 1000 BC - 450 AD) (d’autres experts préfèrent la période 800 BC - 450 AD.), centrée sur les cultures de la Grèce et de la Rome antiques et leurs prototypes - la culture égéenne, la culture étrusque et leurs dérivés, tels que l’influence de la culture grecque sur la Turquie, la Perse, l’Asie centrale, l’Inde et l’Égypte, un processus connu sous le nom d’hellénisme ; la culture celtique, la culture chrétienne primitive.

Note : le terme distinct « antiquités» (presque toujours utilisé au pluriel) se réfère à des objets, des bâtiments ou des artefacts fabriqués dans l’antiquité.

Pour en savoir plus sur l’influence des classiques de l’Antiquité sur les artistes du XXe siècle, voir «Le renouveau classique dans l’art moderne» (1900-30). Voir aussi Peinture néoclassique, dessins de Picasso (1906-30).

Types d’art

La haute Antiquité se caractérise par un certain nombre de formes d’art différentes, parmi lesquelles :
(A) Les formes plus complexes de la poterie antique et l’invention du tour de potier.
(B) Les formes de l’art religieux, illustrées par l’architecture des pyramides égyptiennes.
(C) Les sculptures narratives en relief, telles que les plaques verticales de pierre ou de bois appelées stèles.
(D) Les types plus complexes d’ arts décoratifs, comprenant le travail du métal, comme les bijoux et les armes décoratives, ainsi que des éléments architecturaux comme les mosaïques et des disciplines telles que la sculpture sur ivoire et la peinture sur poterie.

Histoire de la première Antiquité (c. 4500-800 av. J.-C.)

L’Antiquité commence au cinquième millénaire vers 4500 av. J.-C. Elle est associée à l’apparition progressive de la civilisation en Occident, comme en témoignent :

1. les premiers «peuples» ou cultures unifiés (sumériens, perses, akkadiens, babyloniens, hittites et assyriens), et les premières cités-états comme Uruk en Mésopotamie.
2. Les premiers systèmes d’écriture hiéroglyphique (en sumérien).
3. Organisation et cohésion sociales accrues, généralement illustrées par des projets à forte intensité de main-d’œuvre impliquant une architecture monumentale telle que les ziggourats, les pyramides et d’autres types de tombes élaborées.
4. Le développement de la métallurgie, comme l’utilisation du cuivre.

La Mésopotamie (l’Irak moderne) - «le pays situé entre les deux fleuves» (Tigre et Euphrate) - a été le premier berceau de la civilisation, suivie par l’Égypte et ses terres situées de part et d’autre du Nil. Les traditions artistiques générées par ces deux cultures (en particulier le travail de la pierre en Égypte) ont eu une influence profonde sur les cultures suivantes, notamment celle de la Grèce antique. Voir Art mésopotamien (4500 av. J.-C.).

La civilisation mésopotamienne (qui englobe les cultures sumérienne, akkadienne, babylonienne, hittite et assyrienne) s’est étendue à l’Asie mineure, au Levant et à la Méditerranée orientale, et de la mer Égée à la Crète, aux Cyclades et à Mycènes, où elle s’est épanouie jusqu’à environ 1100 av. L’art égéen est généralement caractérisé par un art céramique innovant, tandis que l’art crétois ou minoen est illustré par l’architecture des palais de Cnossos, d’Akrotiri et d’autres sites de la période proto-spatiale (c. 1700 avant notre ère) et la période néo-protospatiale (c. 1700-1425 avant notre ère), l’art mycénien est célèbre pour ses bijoux et sa joaillerie, illustrés par les coupes Vafaio et la gravure sur pierre (sceaux).

Pendant ce temps , l’art égyptien continue à se développer plus au sud. Les Égyptiens étaient des bâtisseurs prolifiques et leur culture se caractérise notamment par l’architecture monumentale des pyramides égyptiennes (2650-1800 av. J.-C.). En outre, les archéologues ont découvert de riches caches d’objets précieux dans leurs tombes royales, indiquant une technologie avancée en matière de joaillerie (à partir de 3000 av. J.-C.), ainsi que des collections de peintures et de figurines.

Plus d’articles sur la culture mésopotamienne

Gobekli Töpe, Anatolie (9500 av. J.-C.)
Art sumérien (4500-2270 av. J.-C.)
Sculpture mésopotamienne (3000-500 av. J.-C.)
)
Art hittite (1600-1180 av. J.-C.)
Art assyrien (1500-612 av. J.-C.)
Art de la Perse antique (3500-330 av. J.-C.)

Plus d’articles sur la culture égyptienne

Architecture égyptienne ancienne (3000 BCE-200 CE)
Architecture égyptienne primitive (3100-2181)
Architecture égyptienne du Moyen Empire (2055-1650)
Sculpture égyptienne (de 3000 BCE à 200 CE)
Sculpture égyptienne (de 3000 BCE à 200 CE)
Sculpture égyptienne Architecture égyptienne du Moyen Empire (2055-1650)

Architecture égyptienne du Nouvel Empire (1550-1069 av. J.-C.)
Architecture égyptienne tardive (1069 av. J.-C. - 200 ap. J.-C.)

Histoire de la culture antique

La période archaïque de la Grèce antique (env. 800-500 av. J.-C.)

À partir d’environ 800 av. J.-C., après une période de bouleversements en Méditerranée orientale provoqués par des migrations en provenance du sud de l’Europe et de la région de la mer Noire, la Grèce antique commence à connaître un accroissement progressif de sa richesse et de sa puissance. En 776, par exemple, les premiers Jeux olympiques ont été organisés à Olympie et, vers 750, on trouve des traces du premier alphabet grec. Au cours de la période archaïque, la Grèce antique se trouvait en marge de l’empire néo-assyrien et, tout en recherchant son propre style, elle continuait à emprunter des éléments à d’autres pays du Proche-Orient, tant dans l’art que dans la religion et la mythologie. On considère traditionnellement que la période archaïque se termine avec le renversement du dernier tyran d’Athènes et le début de la démocratie athénienne (508 av. J.-C.). La forme d’art qui définit la période archaïque de la Grèce antique est la poterie grecque, en particulier dans les styles géométrique, oriental et des figures noires. La sculpture de cette période est représentée par des statues aux poses rigides et hiératiques, illustrées par le jeune homme nu debout ) kouros) et la jeune fille drapée debout ) kore).

Plus d’articles sur la culture archaïque

Sculpture grecque : Dédale (650-600 av. J.-C.)
Sculpture grecque : archaïque (600-480 av. J.-C.)
Peinture grecque : archaïque (600-480 av. J.-C.)

Période classique de la Grèce antique (env. 500-323 av. J.-C.)

Cette période antique, connue sous le nom de «culture grecque classique», marque l’apogée de la civilisation grecque, fondement de toute la civilisation occidentale. La culture grecque classique a exercé une influence considérable sur les Romains, qui en ont exporté des versions dans toutes les parties de leur empire. Par conséquent, les idées et les valeurs de la Grèce antique ont eu une grande influence sur l’art et l’architecture du monde moderne, en particulier à l’époque de l’art de la Renaissance en Europe, puis à l’époque de l’art néoclassique et de l’architecture néoclassique au 18e siècle en Europe et au 19e siècle en Amérique. En fait, l’esthétique humaniste et les normes techniques élevées de l’art grec ont continué à dominer les valeurs de l’art académique en Occident jusqu’à la fin du 19e siècle.

L’art grec classique est illustré par la sculpture colossale Chryséléphatine d’Athéna de Parthénos (447-5) par Phidias (488-431 av. J.-C.), ainsi que par un large éventail d’autres statues en bronze et en marbre, notamment : Chariot de Delphes (475) ; Discobole (450) de Myron (actif 480-444 av. J.-C.) ; Doriot (450) de Phidias (488-431 av. J.-C.).) ; Doriphore (440) de Polycletus (actif de 450-430) ; Aphrodite (Venus Genetrix) (5ème siècle), Callimachus (actif de 432-408) ; Aphrodite de Cnide (350-40) par Praxitèle (actif en 375-335) ; Hercule de Farnèse (350-300) Lysippe (395-305) ; et Apollon Belvédère (330) par Léochar (actif en 340-320).

La période classique a également vu de nombreux exemples d’architecture grecque, dont non seulement le Parthénon mais aussi le temple de Zeus à Olympie (468-456), le temple d’Héphaïstos (449), le temple d’Athéna Nike (427), et le théâtre de Delphes (400).

Note : L’une des pièces les plus célèbres de la sculpture grecque classique est la statue de Zeus à Olympie (466-435 av. J.-C.), l’une des fameuses sept merveilles du monde antique, selon le poète grec Antipater de Sidon.

Plus d’articles sur la culture classique

Sculpture grecque : début de la période classique (c.480-450 BC)
Sculpture grecque : haut classique (450-400 BC)
Peinture grecque : classique (480-323 BC)
Sculpture grecque : classique tardif (400-323 BC)

Période hellénistique de la Grèce antique (323-27 av. J.-C.)

La période hellénistique de l’Antiquité classique commence avec la mort d’Alexandre le Grand en 323 av. J.-C., jusqu’à la victoire romaine finale à la bataille d’Actium en 31 av. J.-C. et la conquête de l’Égypte ptolémaïque qui s’ensuivit. Il a été le témoin de la diffusion de la culture grecque dans tout le bassin méditerranéen et en Europe, en Afrique et en Asie. En Occident, par exemple, l’art romain s’est largement inspiré des modèles grecs, tandis qu’en Orient, les conquêtes d’Alexandre le Grand ont conduit à des siècles d’influence grecque sur les cultures du Levant, de l’Asie centrale et de l’Inde, donnant naissance à des formes d’art gréco-bouddhique. Alors que cette période (comme on le suppose souvent) succombe à l’éclat de l’ère classique grecque, l’hellénisme introduit un nouvel expressionnisme, souvent aigu : voir, par exemple, l’école de Pergame de la sculpture hellénistique (241-133 av. J.-C.). L’art grec hellénistique est illustré par des statues telles que la Vénus de Milos (vers 130-100 av, Louvre) et Laocoon et ses fils (42-20 avant notre ère, Museo Pio Clementino, Cité du Vatican), ainsi que la sculpture en marbre du retable de Pergame (166-156 avant notre ère).

Plus d’articles sur la culture hellénistique

Sculpture grecque : hellénistique (323-27 av. J.-C.)
Peinture grecque : hellénistique (323-27 av. J.-C.)
Portraits du Fayoum (50 av. J.-C.-250 ap. J.-C.)

Période romaine (27 av. J.-C. - 330 ap. J.-C.)

Cette période s’étend de la défaite romaine contre les Égyptiens à l’établissement de Byzance (Constantinople) par Constantin comme nouvelle capitale orientale de l’Empire romain en 330 de notre ère. Couvrant toute l’époque de la Rome impériale, elle a été témoin de la Pax Romana (la paix d’Auguste) et de la glorification de Rome par la production de dizaines de milliers de bustes-portraits d’empereurs romains et d’autres dignitaires. Sur le plan culturel, cette période se caractérise surtout par une architecture romaine exceptionnelle, comme l’aqueduc du Pont du Gard, Nîmes, France (19 av. J.-C.) ; le Colisée, Rome (72-80 ap. J.-C.) ; l’arc de Titus, Rome (81. J.-C.) ; aqueduc, Ségovie, Espagne (100 J.-C.) ; thermes de Trajan (104-109) ; pont de Trajan, Alcantara, Espagne (105 J.-C.) ; Panthéon, Rome (128 J.-C.) ; thermes de Dioclétien, Rome (306 J.-C.) ; arc de Constantin, Rome (312 J.-C.). Elle est également bien représentée par la sculpture romaine en relief, avec des personnages sculptés : Ara Pacis Augusta («Autel de la paix augustéenne»), Rome (c.13-9 J.-C.) ; Colonne de Trajan, Rome (106-113 ap. J.-C.) ; Colonne d’Antonin le Pieux (161 ap. J.-C., Campus Martius, Rome) et Colonne de Marc Aurèle (193 ap. J.-C., Rome).

Plus d’articles sur la culture romaine

Art étrusque (700-90 av. J.-C.)
Art romain primitif (510-27 av. J.-C.)
Art romain hellénistique (27-200 ap. J.-C.)
Art romain tardif (200-400 ap. J.-C.)

Période chrétienne (330-472)

La dernière période de l’Antiquité antique couvre la période de christianisation jusqu’à la mort d’Anthemius (420-472), dernier empereur romain d’Occident (règne de 467 à 472). Après la chute de Rome, Ravenne devint la nouvelle capitale occidentale de l’Empire romain, bien que l’Empire lui-même fût en déclin définitif, ses frontières étant progressivement envahies par les barbares. En fait, le continent européen connut bientôt quatre siècles de stagnation culturelle au cours de la période connue sous le nom d’âge des ténèbres. Parmi les hauts lieux culturels de la période chrétienne de l’Antiquité figurent les glorieuses mosaïques de Ravenne (vers 400), ainsi que des chefs-d’œuvre architecturaux tels que la basilique de San Vitale, à Ravenne (vers 527-546) et l’église de Chora, à Constantinople (vers 405). Pour plus d’informations, voir : Art paléochrétien (à partir de 150) et Art chrétien byzantin (vers 400-1200).