Roger Fry: critique d’art, champion de la peinture post-impressionniste
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La plus grande série de critiques d’art
Roger Fry
Critique d’art de Bloomsbury, champion de la peinture post-impressionniste.
CRITIQUE D’ART FAMOUS
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Biographie
Roger Eliot Fry, peintre, théoricien et écrivain de Bloomsbury, était un expert en italien Art de la Renaissance et le conservateur de la peinture européenne au célèbre Metropolitan Museum of Art, New York , avant de devenir l’un des plus influents critiques d’art et un champion du moderne Peinture française , pour lequel il a inventé le terme Post-impressionnisme (c.1880-1905). Responsable de deux grandes expositions d’art aux Grafton Galleries (1910, 1912), il est décrit par Kenneth Clark (1903-83) comme la plus grande influence sur le goût artistique depuis le grand John Ruskin (1819-1900). À travers ses conférences, ses livres et ses expositions, Fry a fait beaucoup pour promouvoir art moderne en Grande-Bretagne – y compris sculpture britannique moderne – bien qu’il ait trouvé l’expressionnisme trop émotif et qu’il se méfie de art abstrait (la plupart de ses propres peintures étaient représentationnel ). En conséquence, il est grandement admiré par de jeunes artistes britanniques, notamment Vanessa Bell (1879-1961) (avec laquelle il a eu une liaison) et Duncan Grant (1885-1978). Ironiquement, bien qu’ils aient été très influencés par le post-impressionnisme et les spectacles de Fry’s Grafton, les deux artistes se sont tournés vers art concret dans quelques années. En 1913, Fry fonda Omega Workshops – une entreprise vouée à l’amélioration du niveau de vie conception dans art décoratif . Influencé par Le fauvisme et Cubisme , ses créations ont été initialement bien reçues, avant de décliner de manière significative à la suite de la Grande Guerre. Sa production littéraire était continue et comprenait des travaux spécialisés sur Giovanni Bellini (1899), Cézanne (1927) et Matisse (1930) et une édition des Discours de Reynold , ainsi que de nombreux essais dont Vision et Design (1920). En 1903, il fut cofondateur du Burlington Magazine , le plus ancien journal d’art en langue anglaise. Ses propres compétences en peinture étaient relativement modestes et se reflètent mieux dans ses portrait d’art , impliquant des membres du groupe Bloomsbury. Des exemples peuvent être trouvés dans le National Portrait Gallery à Londres , alors qu’une collection d’articles fabriqués par Omega Workshops est en cours de Musée Victoria & Albert .
Intérêt pour l’art
Né dans une riche famille quaker à Londres – son père était le juge Sir Edward Fry (1827-1918) – Fry passa un diplôme de premier cycle en sciences naturelles à l’université de Cambridge, bien que sa tête fût rebutée par les conférences de John H. Middleton, professeur d’art Slade à Oxford et bientôt commencé La peinture . En 1891, il s’est rendu en Italie, où il a étudié les maîtres anciens, avant de s’inscrire à la Académie Julian , Paris, l’année suivante. En conséquence, il a décidé de se consacrer à la histoire des arts – une décision renforcée par son amitié avec le célèbre érudit de la Renaissance Bernard Berenson (1865-1959).
Conférencier et critique d’art
En 1892, après un deuxième voyage en Italie et des peintures, Fry commença à donner des conférences sur Art de la première Renaissance pour le Cambridge Extension Movement. En 1896, il épousa Helen Coombe (1864-1937), une autre étudiante en art, avec laquelle il eut deux enfants, Pamela et Julian. [Malheureusement, Helen a rapidement développé une maladie mentale grave et, en 1910, elle a été confiée à un établissement psychiatrique.]
En 1899, il publie une importante monographie sur Giovanni Bellini, pionnier de Peinture vénitienne du 15ème siècle, et en 1901, il devient critique d’art du magazine littéraire londonien à la mode The Athenaeum . En 1903, avec Bernard Berenson, Herbert Horne et Charles Holmes, il a co-fondé le célèbre Burlington Magazine – sans doute le premier journal universitaire sur l’histoire de l’art – qu’il a co-dirigé pendant 10 ans (1909-19), et a contribué plus que 200 articles sur des sujets allant de la plasticité des Sculpture africaine dans le sud du Sahara, à Peinture d’icônes à l’époque byzantine, à Retables vénitiens (1500-1600) et Néo-impressionnisme (1886-1891). La même année, il présente sa première exposition personnelle à la galerie Carfax. C’est également à cette époque qu’il commence à enseigner l’histoire de l’art à la Slade School of Fine Art de l’University College London.
Conservateur de la peinture européenne au Met
En 1904, Fry postule au poste de professeur d’art Slade à Oxford, mais est déboutée. Il accepte donc l’invitation du banquier, philanthrope et collectionneur d’art John Pierpont "JP" Morgan (1837-1913) à devenir conservateur de la peinture européenne au Metropolitan Museum of Art, dont Pierpoint était président, poste qui magnat millionnaire lors de nombreux voyages d’achat en Europe.
Bascule vers le post-impressionnisme
En 1907, lors de sa visite à Paris, Fry vit la grande rétrospective Cézanne à la Salon d’Automne . Ce spectacle a exercé une influence énorme sur de nombreux jeunes artistes, y compris Picasso – déjà en train de formuler son prototype de cubisme – ainsi que le peintre Worpswede Paula Modersohn-Becker et plein d’autres. Fry lui-même a été époustouflé par les peintures de Cézanne et à partir de ce moment-là, il a passé de toute son attention des maîtres anciens à l’art moderne.
En 1908, il put retourner en Angleterre lorsque, à sa demande, le Metropolitan Museum le réaffecta au poste de "conseiller européen", fonction qu’il occupa jusqu’en 1910, date à laquelle un désaccord avec Morgan entraîna son renvoi. Sans se soucier de rien, Fry – désormais un éminent expert en art et une figure majeure du groupe d’artistes connu sous le nom de groupe Bloomsbury – a organisé la première de ses grandes expositions sur Peinture post-impressionniste , intitulé "Manet et les post-impressionnistes". Malheureusement, la sélection de Fry de Peintres post-impressionnistes trop prouvé pour un public inutilisé art d’avant-garde . Les critiques de la presse étaient presque universelles, mais Fry ne se laissait pas décourager. En 1912, il organisa une deuxième exposition aux Grafton Galleries, qui consolida sa notoriété en tant qu’apôtre le plus influent de l’art moderne en Grande-Bretagne.
Pour plus, voir aussi: Post-impressionnisme en Allemagne (c.1880-1910) et Post-impressionnisme en Hollande .
Ateliers Omega
Dans le même temps, Fry était un fervent partisan de la philosophie derrière la L’artisanat mouvement commencé par William Morris (1834-1896), puis l’année suivante, il crée l’entreprise Omega , une entreprise qui fabrique une gamme de meubles, de linge, de céramique et de tapis fabriqués à la main. Il a également fourni des emplois à de jeunes artistes (notamment Vanessa Bell, Duncan Grant et Percy Wyndham Lewis ) qui ont été embauchés pour décorer des objets dans le nouvel idiome post-impressionniste. Malheureusement, la demande pour ce type de art appliqué s’est effondré pendant la guerre et en 1920, l’entreprise a été liquidée.
Des années plus tard
Avec la publication de Vision and Design (1920), son premier recueil d’essais de la Fabian Society et du Burlington Magazine, Fry a acquis une réputation similaire à celle d’un critique d’art précédemment accordé à John Ruskin, environ 40 ans plus tôt. En 1925, bien que sa femme reste incarcérée dans un foyer psychiatrique, il rencontre et s’installe avec une nouvelle partenaire, Helen Maitland Anrep (1885-1965). Son deuxième recueil d’essais, intitulé Transformations , a suivi en 1926, sa monographie sur Cézanne en 1927 et son livre sur Matisse en 1930.
En 1927, Fry a été rejeté une deuxième fois dans sa tentative d’obtenir le poste de professeur Slade à Oxford. Ce n’est qu’en 1933 qu’il se voit proposer une chaire comparable d’art, cette fois à Cambridge, qu’il accepte. Malheureusement, un an plus tard, il est décédé d’une insuffisance cardiaque des suites d’une blessure à la suite d’une chute à son domicile.
Ressources d’appréciation d’art
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