Hugh Lane:
collectionneur d’art, fondateur de la galerie d’art moderne de Dublin
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Sir Hugh Lane
Biographie du collectionneur d’art irlandais, fondateur de la galerie Hugh Lane, Dublin.
Biographie
Né en Comté de Cork – son père était recteur, sa mère Adélaïde était une fille de Dudley Persse, de Roxburgh, comté de Galway, et une soeur de la dramaturge Lady Augusta Gregory, de Coole, comté de Galway – Sir Hugh Percy Lane commença un garçon délicat et reçut un enseignement privé informel à la maison familiale à Cornwall. En 1893, à l’âge de dix-huit ans, il rejoint les marchands d’art de Londres, Martin Colnaghi, en tant que restaurateur de peinture stagiaire. Après cela, il rejoint Marlborough Galleries pendant quelques années avant de s’installer à Londres en tant que "gentleman art-dealer". Selon tous les comptes, Lane était un connaisseur doué de beaux arts et son œil vif pour une peinture lui apporta bientôt un succès spectaculaire ainsi qu’une fortune considérable. Entre autres choses, il est devenu un expert en Impressionniste peintures, et a contribué à enrichir la collection de la National Gallery de Londres, où il était directeur.
Assiste la renaissance des arts irlandais
Il était également un grand admirateur de sa tante, Lady Gregory – en particulier pour son soutien à la renaissance culturelle irlandaise du début du siècle. En conséquence, il a lui-même décidé de faire quelque chose pour les arts en Irlande. Au cours des années suivantes, bien qu’il soit l’un des marchands d’art les plus achalandés de Londres, il consacra une quantité considérable de temps et d’argent au soutien des beaux-arts de Dublin, en collectant des fonds et en achetant et en faisant don d’œuvres à la ville à partir de sa propre collection.
Il a commencé par commander l’éminent portraitiste John Butler Yeats peindre des portraits d’historiens irlandais – une tâche complétée par William Orpen après que Butler soit parti pour l’Amérique.
Expositions pour amasser des fonds
En attendant, pour amasser des fonds afin de permettre à Dublin de créer une collection d’art, il organisa une exposition de Vieux maitre peintures au Académie royale hibernienne en 1902, et deux ans plus tard, au Guildhall, à Londres, une grande exposition de près de 500 peintures d’artistes irlandais a été suivie d’un spectacle consacré à art moderne (y compris l’art irlandais) à la RHA. Dans tout cela, il a utilisé pleinement son cercle d’amis influents, notamment sa tante Augusta Lady Gregory et WB Yeats (fondateurs de l’Abbey Theatre), Douglas Hyde, Edward Martyn et le portraitiste. Sarah Cecilia Harrison – à qui il se serait par la suite engagé.
Lane construit une collection pour faire un don à Dublin
En outre, il a commencé à accumuler une importante collection de peintures de valeur, qu’il a fait don à Dublin Corporation, à condition qu’une galerie permanente d’art moderne soit créée pour les montrer. En attendant l’apparition d’une telle galerie, la collection a été exposée à Clonmell House, Harcourt Street, Dublin, qui a ouvert ses portes au public en janvier 1908. Lane a été honoré en tant que Freeman of the City et a été proclamé chevalier l’année suivante.
Collection de Lane
La collection qu’il a donnée à la ville de Dublin s’élève en réalité à 300 œuvres et a été décrite par le journal Le Figaro à Paris (20 mars 1908) comme un "musée entier riche en œuvres magnifiques, un musée envié par les États les plus prospères et les plus fiers. villes."
Problèmes liés aux concepts de construction de la nouvelle galerie d’art moderne
Soucieux d’accélérer la construction de la nouvelle galerie, Lane demanda à l’éminent architecte Sir Edwin Lutyens d’établir les plans du projet. Lutyens est l’un des architectes anglais les plus doués de l’époque, après avoir conçu plusieurs édifices et monuments de guerre prestigieux, dont le cénotaphe de Whitehall, à Londres, le mémorial émouvant des disparus de la Somme à Thiepval, en France, et la guerre d’Islandbridge. Mémorial à Dublin. Il avait également conçu virtuellement la ville de New Delhi, en Inde. Lutyens a dûment élaboré plusieurs plans éblouissants, dont l’un qui impliquait une structure à colonnades à St Stephen’s Green (en face du Royal College of Surgeons), ainsi qu’un autre projet de "galerie de pont" très innovante sur la rivière Liffy. Malheureusement, les architectes locaux de Dublin s’offusquèrent malheureusement qu’un bâtiment aussi prestigieux fût conçu par un étranger, obligeant Lane, exaspéré, à écrire (dans une lettre à sa tante): "Je déteste l’endroit, les gens et la galerie."
Pendant ce temps, Lane a également participé à la création de la galerie municipale d’art moderne de Johannesburg, fondée par Lady Phillips (1909), qui a contribué à la création de la collection de peintures hollandaises du XVIIe siècle de la galerie nationale du Cap (1912)..
La catastrophe de Lusitania
Au printemps 1915, ne voyant toujours pas de galerie en construction pour abriter sa collection, Don se rendit en Amérique où il vendit deux de ses plus importants tableaux ) Man in the Red Cap, de Titien et Portrait de Thomas Cromwell par Hans Holbein) au collectionneur américain Henry Clay Frick. À son retour en Angleterre, il a navigué sur le SS Lusitania et s’est noyé lorsque le navire a sombré en moins de 20 minutes après avoir été torpillé par un sous-marin allemand à 14 h 10 le 7 mai 1915. Il était une des 1 924 personnes qui ont péri dans la tragédie. Même cela n’a rien fait pour accélérer le travail sur la galerie de Dublin.
Galerie d’art moderne éventuellement établie
Enfin, en 1933, après environ 25 ans passés sur sa base temporaire à Harcourt Street, la galerie municipale d’art moderne de Dublin (rebaptisée plus tard "galerie municipale d’art moderne Hugh Lane", désormais appelée "galerie d’art de la ville de Dublin The Hugh Lane") déménagea de beaux locaux à Charlemont House, Parnell Square, Dublin. Jusqu’à la fondation du Musée irlandais d’art moderne en 1991, la galerie Hugh Lane abritait tout l’art moderne en Irlande.
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