Peinture à l’encre et au lavis, peintures au pinceau chinois

En beaux-arts, le terme «peinture à l’encre et au pinceau» désigne une méthode de peinture orientale ou est-asiatique. Elle est également appelée « peinture au pinceau». Les Chinois l’appellent mo-shui, les Japonais l’appellent suibokuga ou sumi-e, et les Coréens l’appellent somukwa .

Le support traditionnel de la peinture à l’encre et au lavis est l’encre noire, généralement appliquée avec des pinceaux à long manche (provenant d’animaux tels que la chèvre, le loup, le blaireau, le lapin, le sanglier ou le mouton) sur du papier ou de la soie.

La peinture terminée est ensuite montée sur des rouleaux, qui sont suspendus ou enroulés. L’encre elle-même est fabriquée à partir de bâtons de charbon de bois, qui sont écrasés et dont les particules sont mélangées à de l’eau. Voir aussi : Dessins à la plume et à l’encre .

Histoire

Utilisée pour la première fois dans l’art chinois, la peinture à l’encre et au pinceau a été inventée par Wang Wei dans l’art de la dynastie Tang (618-907). Après avoir été perfectionnée, la technique s’est répandue au Japon vers 1350 et a atteint son apogée chez les peintres et calligraphes japonais à l’époque Muromachi (1338-1573). Pour une liste des dates de développement de la peinture asiatique, voir : Chronologie de l’art chinois (c. 18 000 av. J.-C. à nos jours). Les maîtres chinois célèbres comprennent des artistes tels que : Bada Shanren, Daqian Zhushi, Xu Beihong, Mi Yuren et Qi Baishi ; tandis que les maîtres japonais comprennent : Josetsu, Shubun, Shingei, Oguri Sokei et Hasegawa Tohaku. Pour plus de détails, voir : Peintres chinois . Pour les styles de peinture dans le sous-continent indien, voir : Peinture indienne classique (avant 1150 CE) et Peinture indienne postclassique (14e-16e siècles).

Style

Comme dans la calligraphie, le coup de pinceau dans la peinture chinoise n’est pas tant un moyen d’appliquer la peinture qu’une déclaration philosophique ou émotionnelle. Le bouddhisme zen et le confucianisme sont associés à des styles et des méthodologies différents de coups de pinceau. L’artiste de l’encre et du lavis place le pinceau verticalement au-dessus de la surface du papier et le contrôle par des mouvements rythmiques des épaules. Cette forme d’art oriental exige une grande précision, car le coup de pinceau ne peut être modifié une fois qu’il a été appliqué. Sur les traditions artistiques et l’esthétique de la peinture à l’encre et au lavis d’Extrême-Orient, voir : Art chinois traditionnel : caractéristiques . Voir aussi : L’art japonais .

La peinture à l’encre occidentale

Moins familiarisés avec l’art calligraphique traditionnel, les artistes occidentaux ont eu tendance à utiliser l’encre davantage pour des études préparatoires, des illustrations littéraires et topologiques que comme support pour des œuvres de chevalet.

Dans les arts graphiques, la précision et la permanence d’un trait tracé à l’encre sont bien supérieures à celles d’un trait tracé à sec. L’encre était généralement fabriquée soit à partir de matières carbonées (bistre) comme le charbon de bois, soit à partir de baies ou de colorants dérivés d’insectes ou de crustacés. Les encres indiennes plus modernes, à base de gomme, sont cependant moins sujettes à la décoloration.

A l’origine, l’encre était appliquée à l’aide d’un stylo à immersion, l’ancêtre des stylos à plume, des feutres et des stylos de dessin technique modernes. Un certain nombre de maîtres anciens ont utilisé l’encre pour créer des œuvres d’art dessin d’une extrême finesse. Parmi ces artistes, on peut citer Goya, Nicholas Poussin, Rembrandt et John Constable, tandis que des représentants plus modernes sont Edouard Manet et Picasso .

Pour les définitions, les significations et les explications des différents arts, voir «Types d’art», lire aussi les types, les styles et l’histoire de la peinture .